koukidaki: Σεπτέμβριος 2021

Κρατήστε την ανάρτηση στους σελιδοδείκτες σας καθώς ενημερώνεται διαρκώς. Επιστρέψτε ξανά αργότερα για περισσότερες επιλογές και προτάσεις, διορθώσεις και τις πιο πρόσφατες ενημερώσεις.

Ο Δήμος Αγίας Παρασκευής παρουσιάζει τη θεατρική παράσταση Ο θαυμαστός κόσμος του Ιόλα του Χριστόφορου Αντωνιάδη βασισμένη στο βιβλίο του Νίκου Σταθούλη, Ιόλας, για τρεις μόνο παραστάσεις στις 24, 25 και 26 Σεπτεμβρίου στις 21.00 στη Βίλα του Αλέξανδρου Ιόλα [Δημοκρατίας 8], που ανήκει πια στον Δήμο της Αγίας Παρασκευής. Ένα μοναστηριακό τραπέζι στον κήπο με φόντο τις υστεροβυζαντινές κολώνες και τις επιτύμβιες πλάκες. Ο Ιόλας οικοδεσπότης μιας άκρως σουρεαλιστικής βραδιάς. Καλεσμένοι του άνθρωποι που σημάδεψαν ανεξίτηλα τη ζωή του, ο Κωνσταντίνος Καβάφης, η Μαρίκα Κοτοπούλη, ο Μαξ Έρνστ, η Γκρέτα Γκάρμπο, η Θεοδώρα Ρούσβελτ, ο Άντι Γουόρχολ, ο Ζαν Κοκτώ, η αδελφή του Νίκη και τόσοι άλλοι. Όλοι πρόθυμοι να κάνουν αποκαλύψεις, να εξομολογηθούν κρυμμένα μυστικά αλλά και πράξεις που άλλαξαν το ρου της τέχνης του 20ου αιώνα. Μια βραδιά χωρίς κανόνες, χωρίς προκαταλήψεις, μια βραδιά στο θαυμαστό κόσμο του Ιόλα. Ελεύθερη είσοδος με απαραίτητη κράτηση θέσεων στο 6982997542.

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Αντωνιάδης | Πρωτότυπη μουσική: Menex | Σκηνικά: Μαρία Καβαλιώτη | Ενδυματολογική επιμέλεια: Εύα Κανελάκη | Couture Headpieces-Accessories: Despotnia | Φωτισμοί: Αλέξανδρος Φιλιακούδης | Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστιάνα Αντωνιάδου | Production Manager: Αλέξανδρος Καραμανλής | Σκηνοθεσία Trailer: D.R.E.A.M.E.R.S | Τεχνικός εξοπλισμός: Encore Sound Light Vision | Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη | Επιμέλεια προωθητικού υλικού: Ευγενία Αργυρού | Οργάνωση εκδήλωσης: Ισμήνη Στάμου (Γραφείο Δημάρχου) | Εμφανίζονται οι: Αδαμαντία Θεοφιλάκου, Εβελίνα Εμβαλωμένου και ο Χριστόφορος Αντωνιάδης.

Στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τους και μετά από το sold out στο εμβληματικό Palladium του West End στο Λονδίνο, το Led Zeppelin Symphonic έρχεται για να μαγέψει και το ελληνικό κοινό σε δύο μοναδικές βραδιές στο Ηρώδειο, την Παρασκευή 10 και το Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου, στις 21:00. Προπώληση

Η Ομάδα Σημείο Μηδέν και ο σκηνοθέτης Σάββας Στρούμπος ανακοινώνουν την έναρξη καλοκαιρινής περιοδείας για την παράσταση Αντιγόνη του Σοφοκλή. Αξίζει να σημειωθεί πως πρόκειται για την 3η συνεχή χρονιά που η παράσταση ταξιδεύει σε επιλεγμένους σταθμούς σε όλη την Ελλάδα ενώ αυτό το καλοκαίρι οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν μία νέα, δεύτερη, εκδοχή της παράστασης. Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης | Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος | Παίζουν οι ηθοποιοί: Έβελυν Ασουάντ, Κωνσταντίνος Γώγουλος, Έλλη Ιγγλίζ, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά-Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης, Ντίνος Παπαγεωργίου Προπώληση

Πρόγραμμα Σεπτεμβρίου: ΛΑΡΙΣΑ, Β Αρχαίο Θέατρο Λάρισας, 19 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ - Σε συνεργασία με το Θεσσαλικό Θέατρο στο πλαίσιο του Δικτύου Αρχαίου Δράματος || ΒΟΛΟΣ, 21 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Βόλου || ΣΥΡΟΣ, Θέατρο «Απόλλων», 15-16 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ - Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων Σύρος – Πολιτισμός 2021

Στο Ηρώδειο την Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου στις 21.00 δείτε δύο κορυφαίους ερμηνευτές. Για πρώτη φορά μαζί η Μαρινέλλα και ο Μάριος Φραγκούλης. Προπώληση

Η χοροθεατρική ομάδα «Μεταμορφώσεις» παρουσιάζει την μουσικό-χοροθεατρική παράσταση Τales of Sitar στο πλαίσιο του Θεσμού «Σύρος Πολιτισμός 2021» στο ιστορικό Θέατρο «Απόλλων» στις 3-4-5 Σεπτεμβρίου 2021. Μια πολυπολιτισμική μουσική παράσταση με θέατρο, λόγο, χορό, εικαστικό περιβάλλον αποτελούμενο από γλυπτές μορφές με θέμα την ινδική κλασσική μουσική και την αλληλεπίδραση της με τον δυτικό πολιτισμό (την μουσική και τις παραστατικές τέχνες).

Μουσική σύνθεση: Tansen, Ali Akbar Khan, Ιάσονας Ψαράκης | Κείμενα: Απόστολος Παύλος, Ραμπιντρανάθ Ταγκόρ, Ζαν Κοκτώ, Τάκης Λουκάτος | Βοηθός Σκηνογράφου: Rija Yousuf | Μουσικό σχήμα Βίντεο: Iasi Ensemble | Σκηνοθεσία Βίντεο: Iάσονας Ψαράκης, Νικόλας Γκίνης, Γιώργος Γκαϊτατζής | Παραγωγή Video Art & Ήχου: Νικόλας Γκίνης | Μουσική σύνθεση: Ιάσονας Ψαράκης | Ενορχήστρωση: Ιάσονας Ψαράκης, Νικόλας Γκίνης | Motion Artist: Rija Yousuf | Σκηνοθεσία, Χορογραφία, Εικαστική επιμέλεια: Τάκης Λουκάτος | Μουσική, Σύνθεση, Ερμηνεία, Ενορχήστρωση: Ιάσονας Ψαράκης | Σκηνική Ερμηνεία: Ιάσονας Ψαράκης [Σιτάρ & Εσράτζ], Σπύρος Βασιλειάδης [Τάμπλες & Νέι], Τάκης Λουκάτος [Θεατρική ερμηνεία, Χόρος], Kehua Li [(Lico Dance) Screendance]

Η Περιφέρεια Αττικής παρουσιάζει με δύο συναυλίες την Όλγα Βενέτη, την ερμηνεύτρια με την αισθαντική φωνή και την αξεπέραστη ερμηνευτική δεινότητα την Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου στο Ανοιχτό Θέατρο Διονύσου στις 21.00 [Λεωφόρος Διονύσου-Παλαιός Σταθμός Τρένου]. Η αισθαντική φωνή της Όλγας Βενέτη αποκτά άλλη διάσταση, ερμηνεύοντας εμβληματικούς ξένους και Έλληνες συνθέτες όπως Σουγιούλ, Γιαννίδη ,Μουζάκη αλλά και Σπανό, Χατζηνάσιο, Νικολόπουλο και Κραουνάκη. Κομμάτια που έχουμε αγαπήσει, τραγουδήσει και που έχουν συνοδεύσει τις πιο ωραίες στιγμές της ζωής μας από σπουδαίους ερμηνευτές και ερμηνεύτριες παγκόσμιου βεληνεκούς όπως Edith Piaf, Dalida, Charles Aznavour κ.ά. Είσοδος ελεύθερη

Η θεατρική ομάδα Θεατρίνων θεατές του Γιώργου Λιβανού, με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής και του ΟΠΑΝΔΑ (Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων) και με αφορμή την Επέτειο για τα 200 χρόνια της Ελληνικής Επανάστασης, παρουσιάζει το έργο Όταν ο Ρήγας συνάντησε τον Μότσαρτ του Γιάννη Σολδάτου. Πρόκειται για το νέο φιλόδοξο εγχείρημα της ομάδας για το οποίο προετοιμάζεται έναν χρόνο. Ο Ρήγας Βελεστινλής ή Ρήγας Φεραίος (Βελεστίνο, 1757 - Βελιγράδι, 24 Ιουνίου 1798, πραγματικό όνομα: Αντώνιος Κυριαζής) ήταν Έλληνας συγγραφέας, πολιτικός, στοχαστής και επαναστάτης. Θεωρείται εθνομάρτυρας και πρόδρομος της Ελληνικής Επανάστασης του 1821. Στο έργο μας, πραγματοποιείται μια φανταστική συνάντηση με τον Μότσαρτ για να μιλήσουν από κοινού για το ιδεατό όραμα της Ελευθερίας και Ανεξαρτησίας ανά τον κόσμο με συνοδοιπόρους σημαντικούς πρωτεργάτες της Επανάστασης. Πρόγραμμα παραστάσεων:

Πέμπτη 02 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα 20.00 | Φεστιβάλ Δήμου Καλλιθέας (4ο Λύκειο Καλλιθέας, Ελ. Βενιζέλου 175, Καλλιθέα) | Είσοδος ελεύθερη

Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα 20.30 | Ανοιχτό Θέατρο Γκράβας (Ταϋγέτου 60, Γαλάτσι) | Είσοδος ελεύθερη

Δευτέρα 20 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα 20.30 | Φεστιβάλ Δήμου Περάματος (Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο Περάματος «Μίκης Θεοδωράκης», Καρνέζη 1, Πέραμα) | Είσοδος ελεύθερη

Πέμπτη 23 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα 20.30 | Φεστιβάλ Ρεματιάς Δήμου Χαλανδρίου (Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου, Πεζόδρομος Προφήτη Ηλία) | Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο σκηνοθέτης-ηθοποιός Γιώργος Λιβανός | Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Καίτη Ιμπροχώρη, Γιώργος Λιβανός, Πέπη Οικονομοπούλου, Έφη Βενιανάκη, Μάνος Χατζηγεωργίου, Ανδρέας Ζαχαριάδης, Όλγα Πρωτονοταρίου, Ιουλία Φάλια | Στον ρόλο του Ρήγα Φεραίου ο Νίκος Καραγιώργης | Την παράσταση συνοδεύει στο πιάνο η Νίκη Γκουντούμη και τραγουδά ο Νίκος Αβαγιανός | Σκηνικό - κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη | Φωτισμοί: Luigello | Βοηθός σκηνοθέτη: Ζωή Τριανταφυλλίδη | Φωτογραφίες: Ζώης Τριανταφύλλου - Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης | Εκτέλεση κοστουμιών: Vania Alexandrovna | Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Οι Αθάνατες της Τάνιας Χαροκόπου είναι μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για την ηρωική Ελληνική Επανάσταση του 1821, η οποία εστιάζει στη ζωή και τον αγώνα των εμβληματικών γυναικών που τη σημάδεψαν ανεξίτηλα, χαράζοντας με χρυσά γράμματα το όνομά τους στο πάνθεο των Ελλήνων που θυσιάστηκαν για την ελευθερία του έθνους. Το έργο διαδραματίζεται καθ’ όλη την διάρκεια της ιστορικής Ελληνικής Επανάστασης, λίγο πριν την έναρξη της έως και μετά την απελευθέρωση των Ελλήνων από τον τούρκικο ζυγό. Σε δυο νησιά, στη Μύκονο η Μαντώ Μαυρογένους και στην Ύδρα η Λασκαρίνα Μπουμπουλίνα, δύο δυναμικές γυναίκες με διαφορετικές μεταξύ τους προσωπικότητες, με κοινά χαρακτηριστικά τους όμως, το απαράμιλλο θάρρος, τη μεγάλη αγάπη για την πατρίδα και την πίστη στον Θεό, τα οποία τις ωθούν, στον αγώνα τους για την ελευθερία. Παρά τα σπάνια πνευματικά και ψυχικά χαρίσματα και την απόλυτη διάθεσή τους να δώσουν και τη ζωή τους ακόμα για τα πιστεύω τους και την ελευθερία της πατρίδας, ο αγώνας τους, πέρα από τι αντικειμενικές δυσκολίες που εμπεριέχει, δυστυχώς θα γίνει ακόμα πιο δύσκολος, μιας και ως γυναίκες, αντιμετωπίζουν και τον πόλεμο της ζήλιας, της αντιπαλότητας, της κακεντρέχειας, των κουτσομπολιών και των δολοπλοκιών, προερχόμενα από συμπατριώτες τους, τα οποία άλλοτε τις καταρρακώνουν και άλλοτε τις ενδυναμώνουν και τις εμψυχώνουν. Κοινός φίλος και συμπαραστάτης των δύο γυναικών, είναι ένας ιερέας, ο οποίος τις επισκέπτεται συχνά, τους μεταφέρει ειδήσεις από όλες τις πόλεις της Ελλάδας, ενδυναμώνει την πίστη τους, τις νουθετεί και με τον δικό του απαράμιλλο λόγο, τους μεταγγίζει τις απελευθερωτικές αξίες και επηρεάζει με τις κουβέντες του τον τρόπο που αντιμετωπίζουν τις δυσκολίες τους. Ο παπά-Νικόλας, συνδέει αυτές τις δύο γυναίκες, μεταφέρει προσωπικά γράμματα από τη μια στην άλλη και φυτεύει στην καρδιά τους το ίδιο όραμα. Κρύβει όμως κι ένα μυστικό, που το φανερώνει στο τέλος… Δίπλα σε αυτές τις ατρόμητες μαχήτριες, εκτός από τον ιερέα, υπάρχουν και άλλοι σύντροφοι και συμπαραστάτες. Ο Δημήτριος Υψηλάντης για την Μαντώ και ένας καπετάνιος για τη Λασκαρίνα, οι οποίοι έχουν καθοριστικό ρόλο στη ζωή τους. Άλλοτε τις εμπνέουν, άλλοτε τις βοηθούν να πάρουν ουσιαστικές αποφάσεις και άλλοτε προκαλούν θύελλα αντιδράσεων, που τις αποθαρρύνουν… Ποια θα είναι η κατάληξη των αγώνων των δύο γυναικών; Ποιο θα είναι το τέλος των δύο συγκλονιστικών ερωτικών ιστοριών; Θα συναντηθούν ποτέ αυτές οι δύο γυναίκες; Η παράσταση παίζεται με ελεύθερη είσοδο (επιβάλλεται κράτηση θέσης) στο Βεάκειο Θέατρο Πειραιά [Ηρακλείου 13, Πειραιάς, 2104226330] την Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου στις 21.00.

Κείμενο: Τάνια Χαροκόπου | Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Λοϊζίδης | Σκηνογράφος - ενδυματολόγος: Άννα Μαχαιριανάκη | Μουσική επένδυση: Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος | Φωτισμοί: Γιώργος Δανεσής | Κοστούμια: Οίκος Τρανούλη | Βοηθός σκηνοθέτη: Ρούλα Αντωνοπούλου | Δημόσιες σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη | Οργάνωση παραγωγής: Παύλος Λουτσίδης | Παίζουν οι: Μαίρη Βιδάλη (Μπουμπουλίνα), Σύνθια Μπατσή (Μαντώ Μαυρογένους), Κωνσταντίνος Ζαμπάρας (Παπάς), Βασίλης Μπατσακούτσας (καπετάνιος) και Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος (μουσικός).

Δύο βυζαντινά χρονογραφήματα, υψηλής λογοτεχνικής αξίας, αφηγηματικής παραστατικότητας και εσωτερικής έντασης, βρίσκονται στον πυρήνα της παράστασης/performance για τέσσερις ηθοποιούς και μια χορεύτρια με τίτλο Eάλω Θεσσαλονίκη, που παρουσιάζεται σε δραματουργική διασκευή και σκηνοθεσία της Ρούλας Πατεράκη στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού [Λεωφόρος Στρατού 2, Θεσσαλονίκη] 1 & 2 Σεπτεμβρίου 2021 στις 20.00, στο πλαίσιο του θεσμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός» του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. Στη συνέχεια 6 & 8 Σεπτεμβρίου στις 20.00 θα παρουσιαστεί στην Αθήνα, στο Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο [Βασ. Σοφίας 22, Αθήνα]. Η είσοδος είναι ελεύθερη, και στις τέσσερις παραστάσεις, όμως απαιτείται κράτηση θέσεων στο digitalculture.gov.gr

Αντλώντας ελεύθερα υλικό από Τα χρονικά των αλώσεων της Θεσσαλονίκης (εκδ. Άγρα, Αθήνα 2010), η παράσταση δραματοποιεί επιλεγμένα αποσπάσματα από τις προσωπικές αυτοβιογραφικές ιστορικές αφηγήσεις του ιερέα Ιωάννη Καμινιάτη και του ιερέα Ιωάννη Αναγνώστη. Αυτόπτες μάρτυρες στις δύο από τις τρεις ιστορικές αλώσεις της Μητέρας πόλης, αναζήτησαν καταφύγιο στη βάσανο της γραφής. Το 904 μ.Χ. Σαρακηνοί πειρατές της Κρήτης εμφανίζονται ξαφνικά μπροστά στα τείχη, λεηλατούν την πόλη και αιχμαλωτίζουν τους κατοίκους της. Το 1430 μ.Χ. οι Τούρκοι του Μουράτ θα αλώσουν την πόλη. Έκτοτε η Θεσσαλονίκη θα παραμείνει υποδουλωμένη μέχρι το 1912, όταν, μετά από 782 χρόνια απελευθερώνεται από τον ελληνικό στρατό. Οι συγκινητικές αφηγήσεις τους για τον παραλογισμό της καταστροφής και την ερήμωση του πολέμου, οι οποίες επαναλαμβάνουν, παρά τις διαφορές τους στον χρόνο, την ίδια εικόνα, χαρακτηρίζονται για την αμεσότητα της δράσης και τον ζωντανό στοχασμό τους, ιδρυτικές προϋποθέσεις του θεατρικού είδους. Ο Καμινιάτης και ο Αναγνώστης, αν και αναπνέουν, ζουν και κινούνται στον Βυζαντινό Μεσαίωνα ή στην πρώιμη Βυζαντινή Αναγέννηση, φαντάζουν σύγχρονοι. Τα βάσανά τους οικεία. Η ταυτότητά τους διαχρονική. Αναμφισβήτητη η λογοτεχνική αξία των κειμένων, διαφορετικής υφής η «θεατρικότητά» τους –γι’ αυτό και η δραματουργία του κειμένου μετέρχεται ποικίλους τρόπους– δομείται πάνω στις τεχνοτροπίες των «αγγελικών ρήσεων» της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας, παίρνοντας τη μορφή δραματικών μονολόγων μεγάλης εξωστρέφειας με έμφαση στο σώμα και στη φωνή. Μια συγκλονιστική παράσταση που αναδεικνύει την τραγική θεατρικότητα της ιστορικής αφήγησης και με ανθρωπολογικό ενδιαφέρον αντικρίζει κατάματα τη βία της Ιστορίας.

Δραματουργική διασκευή - σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη | Σκηνογραφική επιμέλεια αρχαιολογικού χώρου: Ρούλα Πατεράκη - Μαριλένα Καλαϊτζαντωνάκη | Κοστούμια: Μαριλένα Καλαϊτζαντωνάκη | Φωτισμοί: Ρούλα Πατεράκη | Βοηθός σκηνοθέτη: Ευανθία Κουρμούλη | Ηθοποιοί: Θανάσης Δόβρης, Δήμητρα Χατούπη, Nάντια Μουρούζη, Ευανθία Κουρμούλη | Χορεύει η Μπέττυ Δραμισιώτη | Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου, Ράνια Παπαδοπούλου | Διεύθυνση Παραγωγής: Αλέξανδρος Νταβρής | Παραγωγή: The Grey-blue gap και μετα-Θέατρο

Το Παλάτι των ιπποτών της Ρόδου, ανοίγει και φέτος τις πύλες του για να υποδεχθεί για 14η χρονιά το Διεθνές Φεστιβάλ Ρόδου. Το 14ο Διεθνές Φεστιβάλ Ρόδου θα πραγματοποιηθεί από τις 7 έως τις 13 Σεπτεμβρίου στο Παλάτι του Μεγάλου Μαγίστρου των Ιπποτών, στη Μεσαιωνική πόλη της Ρόδου, η οποία έχει χαρακτηριστεί από την UNESCO Μνημείο της Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς. Το Διεθνές Φεστιβάλ Ρόδου ιδρύθηκε το 2007 με στόχο την αναβάθμιση της πολιτιστικής ταυτότητας του πανέμορφου αυτού τόπου, την προώθηση του Πολιτιστικού Τουρισμού, καθώς και την ανάδειξη των ιστορικών μνημείων και της πολιτιστικής κληρονομιάς του νησιού. Το φεστιβάλ έχει αναγνωριστεί ως ένας από τους πιο επιτυχημένους θεσμούς της ελληνικής περιφέρειας, έχει αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές από τα Ελληνικά και διεθνή ΜΜΕ και προσελκύει κάθε χρόνο φιλόμουσο κοινό από όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό. Είσοδος ελεύθερη με προκράτηση στον Πολιτιστικό Οργανισμό Δήμου Ρόδου: 2241027427, εσωτερικό 5. Πρόγραμμα (όλες οι εκδηλώσεις ξεκινούν στις 21.00):

Τρίτη 7 και Τετάρτη 8 Σεπτεμβρίου δείτε την όπερα Ιδομενέας του W. A. Mozart

Teatro Grattacielo New York, Camerata Bardi Vocal Academy New York | Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου, Opera Gala Concert. Αφιέρωμα στη Μαρία Κάλλας. Άριες και ντουέτα από γνωστές όπερες των: A. Dvořák, G. Verdi, G. Bizet, W.A.Mozart, P. I Tchaikovsky, J. Stauss, G. Puccini, F. Clea | Κυριακή 12 Σεπτεμβρίου, Ορχήστρα Εγχόρδων της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών. Παρουσιάζει το ΜουσιΚώς που περιλαμβάνει έργα των: Gluck, Tchaikovsky, Verdi, Γούζιου και Κωνσταντινίδη | Δευτέρα 13 Σεπτεμβρίου, Γιώργος Θεοφάνους

Το Πειραϊκό φωνητικό σύνολο Libro Coro, σε διδασκαλία και υπό την καθοδήγηση της μαέστρου Ανθής Γουρουντή, συμμετέχει σε δύο συναυλίες που θα δώσει ο μεγάλος μας συνθέτης Γιάννης Μαρκόπουλος, αποδίδοντας τον διαχρονικό χαρακτήρα έργων του, όπως «Ο Στράτης ο θαλασσινός ανάμεσα τους Αγάπανθους», «Επί σκηνής», «Ιθαγένεια», «Χρονικό», «Θητεία», καθώς και άλλα αγαπημένα τραγούδια του. Η συναυλία του Σαββάτου 4 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Αττικού Άλσους, είναι ενταγμένη στις πολιτιστικές εκδηλώσεις της Περιφέρειας Αττικής, με τίτλο «Προς μνήμη και τιμή στους αγώνες και τις θυσίες των προγόνων μας». Το Σάββατο 18 Σεπτεμβρίου η συναυλία διοργανώνεται στο πλαίσιο του 6ου Φεστιβάλ Η ΜΙΚΡΑΣΙΑ ΤΗΣ ΚΑΡΔΙΑΣ ΜΑΣ από το Δήμο Βάρης-Βουλιαγμένης στην πλατεία Ιμίων (κεντρική πλατεία Βούλας) έναντι του Ι.Ν. Αγ. Ιωάννη και η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

Μετά τα επανειλημμένα sold out η πολυαγαπημένη μουσική παράσταση Paris – Istanbul επανέρχεται τον Σεπτέμβριο για 3 μοναδικά live, 10, 17 και 24 Σεπτεμβρίου 2021 στις 21:00, στην υπαίθρια, απλόχωρη και φιλόξενη «Αποβάθρα» του Τρένου στο Ρουφ. Ένα μουσικό ταξίδι από το Παρίσι μέχρι την Κωνσταντινούπολη με ένα τρένο-μύθο, το Orient Express! Με την υπέροχη φωνή της Αθηνάς Ρούτση, την Άλκηστη Ραυτοπούλου στο πιάνο και τον Φώτη Μυλωνά στα πνευστά, την κιθάρα και το μαντολίνο.

Η ομάδα Σημείο Μηδέν και ο σκηνοθέτης Σάββας Στρούμπος, συνεχίζουν και τον Σεπτέμβρη την περιοδεία της παράστασης Σοφοκλή Αντιγόνη σε επιλεγμένους σταθμούς: Κυριακή 19 Σεπτεμβρίου, Λάρισα, Β' Αρχαίο Θέατρο Λάρισας, στο πλαίσιο του Δικτύου Αρχαίου Δράματος και Τρίτη 21 Σεπτεμβρίου, Βόλος, Αρχαίο Θέατρο Δημητριάδος, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Βόλου.

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης | Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος | Παίζουν οι ηθοποιοί: Έβελυν Ασουάντ, Κωνσταντίνος Γώγουλος, Έλλη Ιγγλίζ, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά-Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης, Ντίνος Παπαγεωργίου

Η ομάδα GAFF μετά τον επιτυχημένο «Παίκτη» του Φ. Ντοστογιέφσκι σε σκηνοθεσία Σοφίας Καραγιάννη, επανέρχεται με ένα ακόμη λογοτεχνικό έργο στη σκηνή του θεάτρου 104 [Ευμολπιδών 41, Γκάζι (σταθμός Μετρό: Κεραμεικός), 6947409435, 2103455020]. Η Πανούκλα, το αριστουργηματικό αφήγημα του Αλμπέρ Καμύ πιο επίκαιρο από ποτέ, για λίγες παραστάσεις: στις 22, 23, 24, 25 και 26 Σεπτεμβρίου στις 21.00. Ο γιατρός Ριέ, η Πόλη και η Πανούκλα ξετυλίγουν ένα παράλογο χρονικό τρόμου, επιβίωσης κι ανθεκτικότητας. Όλα ξεκινούν σε μια συνηθισμένη πόλη, όπου οι αρουραίοι αρχίζουν να βγαίνουν από τους υπονόμους και να πεθαίνουν στους δρόμους. Η ζωή των ανθρώπων της αλλάζει από τη μια στιγμή στην άλλη, καθώς ο ιός μεταδίδεται ανεξέλεγκτα από τα ζώα στους ανθρώπους και έρχονται αντιμέτωποι με την αρρώστια, τη μοναξιά, τον φόβο, την τρέλα και τον θάνατο. Ο γιατρός Ριέ βάζει στο μικροσκόπιό του το χάος που προκαλεί μια τέτοια κρίση, παλεύει ακατάπαυστα για την υγεία των συμπολιτών του και δίνει όλες του τις δυνάμεις για να πολεμήσει, όχι μόνο την αρρώστια, αλλά κυρίως την απελπισία.