Η δροσερή, καταπράσινη Αποβάθρα της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ σας υποδέχεται για μια απόδραση… χωρίς αποσκευές, με φόντο το θρυλικό Orient Express, τα ελαιόδεντρα και τις ανθισμένες πικροδάφνες. Αυτό το καλοκαίρι μπορείτε να απολαύσετε διακοπές στην πόλη με μουσικές απ’ όλο τον κόσμο, dj sets, comfort food, υπέροχα cocktails, και… διάθεση ταξιδιάρικη! Κι αν ψιλοβρέξει και φυσήξει, ομπρέλες, θερμάστρες και κουβερτούλες είναι στη διάθεσή σας για να συνεχίσετε να απολαμβάνετε τον ανοιχτό, φιλόξενο και καλλιτεχνικό χώρο της «Αποβάθρας» μέχρι… να μπει ο Sugahspankk (Διαβάστε παρακάτω τις εκδηλώσεις)
Από τις αρχές Ιουλίου έχουν ανακοινωθεί μουσικές παραστάσεις προβολές και ποικίλα καλλιτεχνικά δρώμενα όπως τα εξής: Θα Πέσουν οι Μάσκες/Stand up Parody of Life. Ο stand up comedian Γιώργος Ριζόπουλος παρουσιάζει -αβασάνιστα και αβάδιστα- μια παρωδία της καθημερινής ζωής και φωτίζει με χιούμορ τα σκοτάδια της! ΠέSto… με τραγούδια. Όλα τα λέμε με τραγούδια... Μουσικές του κόσμου και μια αγκαλιά τραγούδια νέα και παλιά, σύγχρονα και ρετρό, με υπέροχες φωνές, ιδιαίτερες ενορχηστρώσεις, πολύ χιούμορ και θεατρικότητα στην υπαίθρια Αποβάθρα του Τρένου του κόσμου με την Αθηνά Ρούτση και τον Λάμπρο Παπαγεωργίου στο τραγούδι και τα κρουστά, την Άλκηστη Ραυτοπούλου στα πλήκτρα και τις ενορχηστρώσεις και τον Φώτη Μυλωνά στα πνευστά, την κιθάρα και το μαντολίνο.
Μια μελοποιημένη θεατρική παράσταση με τίτλο Η Σπείρα του Έρωτα, ετοίμασαν η Ανδρομάχη Δαυλού και ο Άρης Γραικούσης για αντίδοτο της πρωτόγνωρης και ζοφερής πραγματικότητας που βιώνουμε. Πρόκειται για μια συρραφή από θεατρικά κείμενα σπουδαία, μεγάλων συγγραφέων, που μιλούν για τον έρωτα και ενώνουν το χθες με το σήμερα σε μία ενιαία παράσταση. Ο έρωτας μέσα σε «σπείρα», που είναι σύμβολο αναγέννησης, ανανέωσης και ζωτικής δύναμης της ύπαρξής μας, γέννησε την ιδέα. Το Βυζάντιο, ο Μεσαίωνας, η Αναγέννηση περνούν μπροστά από τα μάτια μας με τη βοήθεια της μουσικής, της ποίησης και των επιλεγμένων θεατρικών κειμένων. Με επικεφαλίδα τον έρωτα ο θεατής θα ζήσει την επαφή με τον διπλανό του και θα ταξιδέψει ένα απρόσμενο ερωτικό ταξίδι. Η παράσταση «Η Σπείρα του Έρωτα» είναι μία συρραφή θεατρικών κειμένων των: Ευριπίδη – Ανδρόνικου Κομνηνού – Βιτσέντζου Κορνάρου – Κάρλο Γκολντόνι (Carlo Osvaldo Goldoni) – Ουίλιαμ Σαίξπηρ (William Shakespeare) – Μολιέρου (Moliere – πραγματικό όνομα Jean- Baptiste Poquelin), Όσκαρ Ουάιλντ (Oscar Fingal O’Flahertie Wills Wilde) – Μπέρτολ Μπρέχτ (Bertolt Brecht) – Ζαν Ανούιγ (Jean Anouilh). Θα ακουστούν αποσπάσματα ποιημάτων των: Σαπφώ (αιολογική διάλεκτος Ψαπφώ)– Κασσιανή (Κασία ή Εικασία ή Ικασία) - Πάμπλο Νερούντα (Pablo Neruda), Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα (Federico del Sagrado Corazon de Jesus Garcia Lorca) – Κωστή Παλαμά – Κωνσταντίνο Καβάφη. Οι μουσικές που πλαισιώνουν την παράσταση είναι Αρχαϊκή και Παραδοσιακή καθώς θα παιχτούν ζωντανά επί σκηνής και συνθέσεις των: Ερίκ Σατί (Erik-Alfred Leslie Satie) – Ντομένικο Σκαρλάτι (Giuseppe Domenico Scarlatti) – Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (Ludwig van Beethoven) – Σεργκέι Σεργκέγεβιτς Προκόφιεφ (Sergei Sergeievich Prokofiev)- Ντμίτρι Σοστακόβιτς (Dmitri Dmitrievich Shostakovich) – Κλωντ Ντεμπισί (Claude Achille Debussy) – Γιάννη Κωνσταντινίδη. Στο διαχρονικό αυτό ταξίδι του έρωτα έχουν συμβάλει σπουδαίοι συνεργάτες: Ο Θεοδόσης Δαυλός στα σκηνικά, ο Κωνσταντίνος Στάης στα κοστούμια, ο Αντώνης Παναγιωτόπουλος στους φωτισμούς, η Ελένη Σπαθή στον ήχο, η Ανθή Αγγελοπούλου ως βοηθός σκηνοθέτη, ο Μηνάς Κοτσάκης ως τεχνικός σκηνής. Στην παραγωγή η Αναστασία Παπαγεωργίου, σύμβουλος ο Κυριάκος Πεταλίδης και υπεύθυνος επικοινωνίας και δημοσίων σχέσεων ο Αντώνης Κοκολάκης. Τα συνδετικά κείμενα, η σκηνοθεσία και η θεατρική ερμηνεία είναι της Ανδρομάχης Δαυλού, ενώ στις μουσικές επιλογές και στην ερμηνεία πιάνου και φωνητικών είναι ο Άρης Γραικούσης.
Τρίτη 14 Ιουλίου 2020 στις 21.00 στο Δημοτικό Θέατρο Άλσους Ηλιούπολης «Δ. Κιντής» | Πέμπτη 16 Ιουλίου 2020 στις 21.00 Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας | Παρασκευή 17 Ιουλίου στο Παλαιό Ελαιουργείο, Ελευσίνα, υπό την αιγίδα της Περιφέρειας | Τετάρτη 22 Ιουλίου στον Αρχαιολογικό Χώρο Μονής Δαφνίου, Χαϊδάρι και Τετάρτη 29 Ιουλίου στο Δημοτικό Θέατρο Κολωνού
Τρίτη 14 Ιουλίου 2020 στις 21.00 στο Δημοτικό Θέατρο Άλσους Ηλιούπολης «Δ. Κιντής» | Πέμπτη 16 Ιουλίου 2020 στις 21.00 Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας | Παρασκευή 17 Ιουλίου στο Παλαιό Ελαιουργείο, Ελευσίνα, υπό την αιγίδα της Περιφέρειας | Τετάρτη 22 Ιουλίου στον Αρχαιολογικό Χώρο Μονής Δαφνίου, Χαϊδάρι και Τετάρτη 29 Ιουλίου στο Δημοτικό Θέατρο Κολωνού
Από την Τετάρτη 8 Ιουλίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00 παρουσιάζεται στον κήπο του θεάτρου «Χυτήριο» [2105232097 και 2103412313] η κωμωδία Το υπέροχό μου διαζύγιο της Τζεραλντίν Άρον σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, με την Αλεξάνδρα Παλαιολόγου. «Το υπέροχό μου διαζύγιο» το πιο επιτυχημένο έργο της Τζεραλντίν Άρον που έχει παιχτεί σε 28 χώρες, παρουσιάζεται στην καρδιά της Αθήνας, σε ανοιχτό χώρο, στον υπέροχο κήπο του Θεάτρου «Χυτήριο» με απόλυτη ασφάλεια και πλήρη τήρηση όλων των υγειονομικών κανονισμών. Η Άντζελα, μια γυναίκα γύρω στα πενήντα και μητέρα μιας έφηβης κόρης, δέχεται αίτηση διαζυγίου από τον σύζυγό της ο οποίος προτιμά την αγκαλιά νεότερων γυναικών. Εκτεθειμένη στη μοναξιά που δεν είναι δική της επιλογή και με την κρίση της ηλικίας να της χτυπά την πόρτα, η Άντζελα ξεκινά ένα ταξίδι αυτογνωσίας σε μια προσπάθεια να βρει το βηματισμό της μέσα στο αναπάντεχο κενό της ζωής της. Ένας απολαυστικός μονόλογος που κινείται από το δάκρυ στο γέλιο και φωτίζει με ειλικρίνεια όλες εκείνες τις κωμικές, τρυφερές, γλυκόπικρες και δραματικές ψυχολογικές μεταπτώσεις μιας καθημερινής ηρωίδας, μιας γυναίκας σαν κι εμάς που δεν σταματά να διεκδικεί το δικαίωμα στο όνειρο και την ευτυχία.
Ερμηνεύει η Αλεξάνδρα Παλαιολόγου | Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου | Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς | Σκηνικά: Έρση Δρίνη | Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ | Σχεδιασμός Φωτισμού: Αντώνης Παναγιωτόπουλος | Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης | Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Μυλωνά
O ποιητής Ηλίας Παπακωνσταντίνου και η μουσικός-συνθέτης Αρετή Κοκκίνου επιστρέφουν στην σκηνή του κήπου του πολυχώρου Αλεξάνδρεια [Σπάρτης 14 Αθήνα] την Τετάρτη 15 Ιουλίου στις 21.00 με την παράσταση Περί λογίων και αλόγων. Αυτή τη φορά η διάθεση είναι πιο σκωπτική, με κείμενα και ποιήματα άλλοτε αστεία, άλλοτε καταγγελτικά και σαρκαστικά, άλλοτε τρυφερά. Τα κείμενα θα συντροφέψουν τραγούδια και μουσική από τη δισκογραφία της Αρετής Κοκκίνου. Επί σκηνής τρεις ξεχωριστές ερμηνεύτριες: Η σπουδαία κυρία του θεάτρου μας Γεωργία Ζώη, η ταλαντούχα Μέμη Αναστασοπούλου, και η μόνιμη και αγαπητή συνεργάτης των δημιουργών Θέλμα Καραγιάννη | Μουσικοί: Ευριδίκη Γράψα: Φλάουτο και Αρετή Κοκκίνου: Μουσική επιμέλεια, κιθάρα | Κείμενα: Ηλίας Παπακωνσταντίνου (περιλαμβάνονται και δύο ποιήματα των φίλων και συνεργατών ποιητών Βασίλη Φλώρου και Γιώργου Μανιού)
Από τη Δευτέρα 6 Ιουλίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 παρουσιάζεται στον κήπο του Θεάτρου «Χυτήριο» η κωμωδία Το δάνειο του Τζόρντι Γκαλθεράν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά. Στους δύο ήρωες του έργου απολαμβάνουμε τον Σωτήρη Χατζάκη και τον Δημήτρη Μυλωνά που υπογράφει και τη σκηνοθεσία. Ο Αντόνιο επιθυμεί διακαώς να λάβει ένα τραπεζικό δάνειο όμως ως μοναδική εγγύηση έχει να επιδείξει… το λόγο της τιμής του. Μπροστά στην επίμονη άρνηση του διευθυντή της τράπεζας να εγκρίνει το πολυπόθητο δάνειο, ο επίδοξος αιτών απειλεί τον τραπεζίτη ότι θα «αποπλανήσει» τη γυναίκα του αξιοποιώντας την ακαταμάχητη έλξη που ασκεί στο γυναικείο φύλο! Ξέφρενος ρυθμός, διασκεδαστικές ατάκες, ανατροπές συνθέτουν μια απολαυστική κι επίκαιρη όσο ποτέ κωμωδία που εμπνέεται από το υπαρξιακό αδιέξοδο που γεννά η σύγχρονη χρηματοπιστωτική κρίση ενώ με τρόπο καυστικό κλείνει το μάτι στην «ευρηματικότητα» του ανθρώπου απέναντι στο επείγον της επιβίωσης. «Το δάνειο» (2103) του σημαντικού σύγχρονου Ισπανού συγγραφέα Τζόρντι Γκαλθεράν, παγκοσμίως γνωστού για το θεατρικό του έργο Η μέθοδος Γκρόνχολμ, κέρδισε το Νοέμβριο 2011 το πρώτο βραβείο στο «Τουρνουά Σύγχρονου Καταλανικού Θεάτρου» της Τζιρόνα κι έχει παιχτεί σε πολλές γλώσσες σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία.
Μετάφραση: Els de Paros | Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς | Σκηνικά: Έρση Δρίνη | Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ | Σχεδιασμός Φωτισμού: Αντώνης Παναγιωτόπουλος | Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης | Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Μυλωνά | Παίζουν: Σωτήρης Χατζάκης, Δημήτρης Μυλωνάς
Το θερινό θέατρο Λαμπέτη εγκαινιάζει την καλοκαιρινή θεατρική περίοδο με την κωμωδία του Γιώργου Ηλιόπουλου, Πως να καταστρέψετε την ζωή σας από 1η έως 10 Ιουλίου 2020 (καθημερινά για 10 μοναδικές παραστάσεις). Το απολαυστικό αυτό ταξίδι στον αντρικό τρόπο σκέψης θα γίνει με την τήρηση όλων των μέτρων προφύλαξης από τον Covid-19, ώστε οι συνταξιδιώτες να το απολαύσουν ασφαλείς και ανέμελοι. Ο Γιώργος είναι ένας σημερινός άντρας που επιτέλους βρίσκει τη γυναίκα των ονείρων του. Μετά από πολλές περιπέτειες καταφέρνει να είναι μαζί της τη στιγμή όμως που πρέπει να κάνει το μεγάλο βήμα από μια λάθος στροφή του μυαλού, τα τινάζει όλα στον αέρα. Η σκηνοθέτις Βασιλική Ανδρίτσου επιλέγει την εναλλαγή χιούμορ και συγκίνησης με την βοήθεια μιας κινηματογραφικής ταχύτητας που ελκύει τον θεατή. Σημαντικό ρόλο στην παράσταση έχουν οι μουσικές επιλογές που έχουν στοιχεία από τον κινηματογράφο. Άλλωστε η αγαπημένη φράση του ήρωα είναι: “Άν η ζωή σου ήταν ταινία, ποια θα ήθελες να είναι;”
Σκηνοθεσία: Βασιλική Ανδρίτσου | Ερμηνεία: Γιώργος Ηλιόπουλος | Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Πολυχρόνη | Γραφιστικά: Θοδωρής Σαράφης | Η φωτογραφία του κειμένου ανήκει στη Sofia Timotheou
Στο υπαίθριο στέιτζ της αποβάθρας στο Τρένο στο Ρουφ, τις Παρασκευές 10, 17 και 24 Ιουλίου στις 21.15, με την υπέροχη φωνή της Αθηνάς Ρούτση και τον Λάμπρο Παπαγεωργίου στο τραγούδι και τα κρουστά, την Άλκηστη Ραυτοπούλου στα πλήκτρα και τις ενορχηστρώσεις και τον Φώτη Μυλωνά στα πνευστά, την κιθάρα και το μαντολίνο μπορείτε να απολαύσετε όμορφα τραγούδια.
Η Sugahspank! και ο Γιάννης Νιάρρος συναντιούνται για πρώτη φορά στη σκηνή του Ορφέα, το Σάββατο 11 Ιουλίου στις 22.00. Βελούδινη τζαζ, ζεστή σόουλ, καταραμένα μπλουζ και γέλιο από δύο φίλους που παίζουν παρέα.
Δείτε την παράσταση Το πρόβατο στο θέατρο Χυτήριο [Ιερά Οδός 44, Κεραμεικός] κάθε Πέμπτη στις 22.30. Ένα απομονωμένο χάνι. Ένας ιερέας. Ένας φίλος του. Η αδερφή του. Ένας μεθυσμένος. Ένας περαστικός. Χαρτιά. Πολλά χαρτιά. Κρασί. Πολύ κρασί. Όπλα. Πολλά και απ' αυτά. Ένα ζευγάρι επαγγελματιών χαρτοκλεφτών, προσπαθεί να ξεγελάσει όποιον κινείται. Στην αναζήτηση τους για το τέλειο θύμα, τα πράγματα περιπλέκονται όταν, σχεδόν, όλοι παίζουν με κάποιον... άσσο στο μανίκι. Τελικά ίσως κανείς να μην είναι αυτό που φαίνεται. Μια κωμωδία ανατροπών.
Παίζουν (αλφαβητικά): Κωνσταντίνα Δαούτη, Μιχαήλ Άγγελος Δρόσος, Γιώργος Ημέρης, Λεωνίδας Μικρόπουλος, Γιάννης Ντάσιος | Σκηνοθεσία: Θοδωρής Τούμπανος | Κείμενο: Θοδωρής Τούμπανος και θίασος | Αφίσα: Μαρί Κεφαλλωνίτη | Φωτογραφίες: Γιώργος Κρίκος | Παραγωγή: Θεατρική ομάδα Νοκ-Άουτ
Την Παρασκευή 24 Ιουλίου στις 22.00, στη φιλόξενη σκηνή του Ορφέα, έρχεται ένα ντουέτο που μετρά 3 χρόνια παρουσίας στην Αθηναϊκή σκηνή. Η Τζένη Καπάδαη στη φωνή, με τη χαρακτηριστική, ποτισμένη στα Blues ερμηνεία, κι ο Χρήστος Μπαλαούρας στην κιθάρα, η "ήρεμη δύναμη", ένας εξαιρετικός μουσικός της νέας φουρνιάς τού Jazz τμήματος του Ιονίου, θα παίξουν τραγούδια από το ευρύ φάσμα της μαύρης μουσικής! Δροσερή, παιχνιδιάρικη και αυτοσχεδιαστική διάθεση, ιστορίες έρωτα και προδοσίας, σκανταλιές και χορός από τα 40's ως και τα 70's, μέσα από τις υπέροχες μελωδίες του Great American Songbook και της Brazilian Jazz!
Πώς και πού μπορεί να συναντηθούν ο Samuel Beckett, ο Buster Keaton και ο Κώστας Βουτσάς; Η απάντηση θα δοθεί στο πολυθέαμα του Βασίλη Βαφέα Περιμένοντας…, που συνδυάζει το θέατρο του παραλόγου με τον σουρεαλισμό στον κινηματογράφο και θα παρουσιαστεί για δυο μόνο παραστάσεις στον ανοικτό χώρο του θεάτρου Αλεξάνδρεια [Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής, 2121007079, 6944898482] στις 24 και 25 Ιουλίου του 2020. Πρόκειται για ένα θεατρικό δοκίμιο για τον κινηματογράφο. Περιλαμβάνει μια σκηνική σύνθεση αφιερωμένη στις άγνωστες πτυχές δύο μεγάλων κωμικών: του BusterKeaton από το διεθνές στερέωμα και του Κώστα Βουτσά από το Ελληνικό. Μια γλυκόπικρη μίξη του κωμικού με το δραματικό, μια ποιητική "βουτιά" στα βάθη των αναπάντητων ερωτημάτων των ανθρώπινων σχέσεων και της ύπαρξης. Τα θεατρικά κείμενα των Βασίλη Βαφέα και Πάνου Βίτσικα διαλέγονται με το έργο του Samuel Beckett, ενώ στο πλαίσιο του κινηματογραφικού μέρους του πολυθεάματος προβάλλονται η μικρού μήκους ταινία «FILM» σε σενάριο Samuel Beckett και σκηνοθεσία Alan Schneider με πρωταγωνιστή τον Buster Keaton και η επίσης μικρού μήκους ταινία «ΜΑΠ 2012-Στο Μώλο» σε σενάριο και σκηνοθεσία Βασίλη Βαφέα με τον Κώστα Βουτσά και τη Χριστίνα Κουτσουδάκη. Η ερμηνεία των δυο κωμικών στις αιρετικές αυτές ταινίες αναδεικνύει το μέγεθος του τραγικού στοιχείου που διαθέτουν οι κωμικοί ηθοποιοί. Στην αρχή του πολυθεάματος παίζεται μια οκτάλεπτη ταινία που γύρισε ο Βασίλης Βαφέας στη διάρκεια του κορωνοϊού με φωτογραφία και μοντάζ του Μωχάμεντ Γκολιπούρ: «Τέλος του παιχνιδιού ή παιχνίδι τέλους;»
Κείμενα: Βασίλης Βαφέας, Πάνος Βίτσικας | Σκηνοθεσία: Βασίλης Βαφέας | Παίζουν οι ηθοποιοί:
Πάνος Βίτσικας, Μπέσσυ Γιαννέλη, Αλίκη Κατσαβού και Χριστίνα Χαραλαμπάκη | Αφηγητές: Ρήγας Αξελός, Γιώργος Μυλωνάς | Στο πιάνο: Μπέσσυ Γιαννέλη | Φωτισμοί: Κωστής Γκίκας | Παραγωγή: «Σχεδία»-Κέντρο Παιδαγωγικής και Καλλιτεχνικής Επιμόρφωσης
