koukidaki: Ιανουάριος 2020

O Πολυχώρος VAULT [Μελενίκου 26 Βοτανικός. Αθήνα, 2130356472, 6945 993870] παρουσιάζει την παράσταση Η Λαίδη Μάκβεθ του Μντσένσκ του Νικολάι Λεσκόφ, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00. Η Λαίδη Μάκβεθ από το Μτσενσκ του Νικολάι Λεσκώφ είναι ένα ταξικό και βαθιά πολιτικό θρίλερ, που πραγματεύεται την ιστορία μιας νεαρής γυναίκας φυλακισμένης σε έναν άθλιο γάμο. Ένα θέμα που συναντάμε σε μερικά από τα μεγαλύτερα μυθιστορήματα και θεατρικά έργα των τελευταίων δεκαετιών του 19ου αιώνα όπως τη Madame Bovary, την Anna Karenina, τη Νόρα, και την Hedda Gabler. Η νουβέλα του Λεσκώφ ενέπνευσε τον Σοστακόβιτς να δημιουργήσει την ομώνυμη όπερα, που έκανε πρεμιέρα στις 22 Ιανουαρίου του 1934, και να στηλιτεύσει την πατριαρχία και τους ρόλους εξουσίας, επιτρέποντας να δούμε βαθιά μέσα στα σαπρά της βάθη. Το έργο τοποθετείται στη Ρωσία του 19ου αιώνα, σε μια εποχή που οι γυναίκες ήταν αδύναμες και καταπιεσμένες από την κοινωνία. Ο κύριος χαρακτήρας, η Κατερίνα Ισμαήλοβα είναι μια γυναίκα που υφίσταται την πατριαρχική εξουσία, έγκλειστη σε ένα επαρχιακό περιβάλλον, παντρεμένη με έναν πλούσιο άντρα μεγαλύτερο της. Είναι νέα, όμορφη, αλλά καταδικασμένη να ζήσει μία μονότονη και άχαρη ζωή όπως οι περισσότερες γυναίκες εκείνης της εποχής στη ρωσική επαρχία, ανάμεσα σε άξεστους και αδιάφορους για αυτές άνδρες. Σε αυτό το είδος ανήκει και ο σύζυγός της. Ωστόσο, η μοίρα της Ισμαήλοβα αλλάζει όταν συναντά το νέο, όμορφο αγρότη της περιουσίας τους, Σεργκέι, που τη διδάσκει τι είναι να νιώθεις «ζωντανός» και να κάνεις αυτό που ποθείς. Ο Σεργκέι θα κάνει τα πάντα να ανέλθει κοινωνικά, και εμπνέει τόσο τυφλό πάθος στην Κάτια Ισμαήλοβα που οι δυο τους θα οδηγηθούν στο έγκλημα. ΑΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΓΙΑ ΑΝΗΛΙΚΟΥΣ Περισσότερα για την παράσταση

Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι | Διασκευή: Μαρία Σκαφτούρα | Σύμβουλος δραματουργίας: Κάτια Σωτηρίου | Πρωτότυπη μουσική: Γιώτα Κοτσέτα, Αλέξης Αλεβιζάκης | Σκηνικός χώρος-κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης | Φώτα: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου | Βοηθός σκηνοθέτη: Άντα Γιαννουκάκη | Φωτογραφίες: Ελπίδα Μουμουλίδου | Το ομώνυμο τραγούδι της παράστασης ερμηνεύει η Σοφία Παπάζογλου | Η διασκευή στηρίχτηκε στο βιβλίο του Νικολάϊ Λέσκοφ με τίτλο «Η λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ» που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ροές σε μετάφραση Άννας Ραδίτσα | Παίζουν: Μαρία Σκαφτούρα, Άγγελος Ανδριόπουλος, Γιάννης Παπαϊωάννου, Μαρία Σωτηριάδου, Άντα Γιαννουκάκη, Βασίλης Τσιάκας, Αγάπη Παπαθανασιάδου

Κάθε Κυριακή στις 21.00, για 4η συνεχή χρονιά, έρχεται ο Αυτοκράτωρ Αδριανός του Χρήστου Λιακόπουλου στο θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 12, Αθήνα, 2103428650). Ο μονόλογος αυτός αφορά στην ταραχώδη-περιπετειώδη ζωή του μεγάλου φιλέλληνα και λάτρη του Ελληνικού πνεύματος, Αυτοκράτορα Αδριανού, και στοχεύει να καταδείξει πως όλοι οι άνθρωποι έχουμε τις ίδιες ανάγκες, τους ίδιους φόβους και τις ίδιες επιθυμίες! Μεγαλώνουμε σε οικογένειες με ελλείψεις και ελαττώματα, παθιαζόμαστε να πετύχουμε υψηλούς στόχους -για ν' αποδείξουμε, κυρίως στον εαυτό μας, ότι αξίζουμε- και όταν το πετύχουμε νιώθουμε πως είμαστε παντοδύναμοι Θεοί… Ακολουθούν, τότε, τα χτυπήματα της μοίρας, που μας προσγειώνουν απότομα, και μας κάνουν να συνειδητοποιήσουμε πως το μόνο που έχουμε πραγματικά ανάγκη, είναι ν’ αγαπήσουμε και ν’ αγαπηθούμε... Βαθιά και απόλυτα... Ως το τέλος μας! Περισσότερα θα διαβάσετε εδώ

Η Ελένη Παργινού επανέρχεται σκηνοθετικά επιλέγοντας αυτή τη φορά τον Βόυτσεκ του Γκέοργκ Μπύχνερ, ένα οριακό κείμενο με σημείο αναφοράς τον Άνθρωπο. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στο θέατρο Ροές [Ιάκχου 16, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός), 6944581205] στις 13, 14, 20, 21, 27 και 28 Ιανουαρίου 2020. Ένα ensemble ηθοποιών θέτει σε λειτουργία τον μηχανισμό ενός καλοκουρδισμένου παιχνιδιού και αφηγείται την ιστορία του στρατιώτη Βόυτσεκ. Η ιστορία τοποθετεί στο κέντρο της τον άνθρωπο αντι-ήρωα που εγκλωβισμένος σε ένα σύστημα εξουσίας φτάνει στον εκτροχιασμό και τελικά σε μια αυτοκτονική δολοφονία.

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου | Σκηνοθεσία: Ελένη Παργινού | Μουσική/Sound Design: Κώστας Φραντζής | Σκηνικά/ Κοστούμια: Μαρία Τερέζα Ντε Ροζάριο | Επιμέλεια κοστουμιών: Γιάννα Ρεσβάνη | Φωτιστικός Σχεδιασμός: Περικλής Μαθιέλης | Video projections: Κωνσταντίνος Νησίδης | Graphic Design: Φωτεινή Μασίκα | Φωτογραφίες παράστασης: Δήμητρα Παπαγεωργίου |Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας | Παραγωγή: «Κεντρομόλος» ΙΚΕ | Ηθοποιοί: Συμεών Τσακίρης, Εμμανουέλα Κορκή, Λευτέρης Παπακώστας, Νεφέλη Ανανιάδη, Θεμιστοκλής Καρποδίνης, Μαριλένα Γερμανού | Live Percussion: Αλέξης Γεωργόπουλος

Η ANDRODELY p.c. παρουσιάζει το έργο του Αμερικανού συγγραφέα Stephen Belber, Tape στο Θέατρο 104 [Ευμολπιδών 41, Γκάζι, 2103455020] κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.15. Πρωταγωνιστούν οι Κωνσταντίνος Κάππας, Δημήτρης Λιακόπουλος, Εμμανουέλα Αλεξίου. Στο μικρό δωμάτιο ενός μοτέλ στο Μίσιγκαν δυο παλιοί φίλοι και συμμαθητές, ο Βίνσεντ και ο Τζον, συναντιούνται με αφορμή την προβολή της ταινίας του Τζον σε ένα τοπικό κινηματογραφικό φεστιβάλ. Μέσα από μία σύντομη ανασκόπηση της μέχρι τώρα πορείας τους, αρχίζουν να αναμοχλεύουν το παρελθόν. Όταν όμως ο Βίνσεντ κατηγορεί τον Τζον για βιασμό της πρώην κοπέλας του ίδιου, Έιμι, πιέζοντάς τον με κάθε τρόπο να το παραδεχτεί, το αμφιλεγόμενο περιστατικό θα πάρει διαστάσεις προσωπικής κόντρας. H Έιμι, προσκεκλημένη από τον Βίνσεντ, θα μπει αναπάντεχα στο δωμάτιο για να δώσει τη δική της, διαφορετική εκδοχή… Πώς αντιλαμβάνεται και πώς αναπαράγει ο κάθε χαρακτήρας ένα περιστατικό που ανήκει στο παρελθόν και με ποιον τρόπο ο χρόνος διαστρεβλώνει τις θέσεις τους; Συνέντευξη συντελεστών

Ένας συγγραφέας και μια ηθοποιός είκοσι χρόνια μετά το χωρισμό τους. Κάθε τους σκέψη, κάθε κύτταρο τού σώματός τους είναι γεμάτα μνήμες και ερωτήσεις. Σε τι αφιέρωσαν τη ζωή τους; Γιατί; Αυτές τις ερωτήσεις και άλλες, ο Ζαν - Πωλ Ντενιζόν, μας καλεί να τις παρακολουθήσουμε σ’ ένα δραματικό και ταυτόχρονα χαρούμενο ταξίδι στο έργο του Η περαστική που παίζεται στο θέατρο Εκστάν [Πατησίων & Καυταντζόγλου 5, 2130210339, 6977359312] κάθε Σάββατο στις 20.30. Είναι το ταξίδι ενός άντρα και μιας γυναίκας σε μια συνάντηση ανάμεσα στο σήμερα και το χθες, ανάμεσα στη ζωή και το θάνατο. Μια ιστορία που θέλει να αντιστέκεται στο χρόνο και αγαπάει τη ζωή. Μιας ιστορία που μας γυρνάει στις επιλογές της ζωής μας… Κάτι περισσότερο από μια απλή ιστορία αγάπης!

Παράλληλα δείτε και τις παραστάσεις που έκαναν πρεμιέρα τον Δεκέμβριο αλλά και αυτές που έκαναν πρεμιέρα τον Νοέμβριο

Η Aude Sapere productions και η ARTemis productions παρουσιάζουν στον Πολυχώρο Vault [Μελενίκου 26 Βοτανικός, 2130356472, 6945993870] το έργο του Άκη Δήμου Η Σαμάνθα και ο Μαξ στο βυθό της ασφάλτου σε σκηνοθεσία του Θοδωρή Αντωνιάδη, κάθε Σάββατο στις 18:15 και Κυριακή στις 21:00 ως τις 12 Απριλίου 2020. Δύο φίλοι αποφασίζουν ένα βράδυ να δραπετεύσουν. Στο εγκαταλελειμμένο από χρόνια λούνα πάρκ της πόλης, αρχίζουν το παιχνίδι. Σαν δύο ακροβάτες στο σκοινί του χρόνου, θυμούνται, εξομολογούνται και συγκρούονται! Ένα εφιαλτικό γαϊτανάκι εξουσίας ξεκινά,όπου η βία, ο ερωτισμός, το σεξ, τα τραύματα, η μοναξιά, η επιθυμία, η ελπίδα και η ανάγκη για αγάπη, παίρνουν σάρκα και οστά! Τα δικά τους... Τι θα απομείνει ως το ξημέρωμα; Συνέντευξη ηθοποιών

Η σινε-παρμένη (Η αφηγήτρια ταινιών), μία παράσταση που παρακολουθήσαμε σε αγαπημένους θερινούς κινηματογράφους της Αθήνας τον Ιούνιο του 2019 στo πλαίσιo του Φεστιβάλ Αθηνών, βασίζεται στη νουβέλα «Η αφηγήτρια ταινιών» του χιλιανού συγγραφέα Hernán Rivera Letelier (κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Αντίποδες, σε μετάφραση Λένας Φραγκοπούλου). Είναι η ιστορία ενός μικρού και φτωχού κοριτσιού από τα νιτροχώρια της Χιλής, τους οικισμούς που έχτιζαν οι μεγάλες ξένες εταιρείες εξόρυξης νιτρικών αλάτων στην έρημο Ατακάμα. Το κορίτσι αποκτά ιδιαίτερη σχέση με τον κινηματογράφο, καθώς οι δικοί της, μην μπορώντας να πληρώσουν περισσότερα από ένα εισιτήριο, στέλνουν εκείνη να παρακολουθεί ταινίες, ώστε μετά να τους τις αφηγείται. Η θαυμαστή αφηγηματική και παραστατική ικανότητα που αναπτύσσει το κοριτσάκι μαγεύει σιγά-σιγά όλο το χωριό και γίνεται η πολύτιμη πέτρα στο φτηνό δαχτυλίδι της ζωής της. Κάθε Σάββατο 19:00 και Κυριακή 19:00 στο θέατρο Αργώ [Ελευσινίων 15, Αθήνα, 210201684] ως 5 Απριλίου 2020.

Στο Όνειρο της διπλανής πόρτας, με ήρωες τρεις ιδιαίτερους ανθρώπους που κυνηγούν το όνειρό τους, o Σάιμον, χωρίς να εγκαταλείπει το έγκαιρο χιούμορ, παραδίδει μια πολιτικοποιημένη κωμωδία, πυροδοτώντας ταυτόχρονα την παγκόσμια συνείδηση ότι η Αμερική από τον ρόλο του δυνάστη των λαών δεν παραιτείται εύκολα. Δύο φίλοι, ένας εκδότης κι ένας συγγραφέας, αποφασίζουν να δημιουργήσουν ένα περιοδικό με περιεχόμενο που να κεραυνοβολεί τις Η.Π.Α. Δυο παθιασμένοι άνθρωποι που αγαπούν το γράψιμο και θέλουν, κάποια στιγμή, να πάρουν τα ηνία της λαϊκής αφύπνισης στα χέρια τους. Όλη τους η ζωή είναι το περιοδικό αυτό μέχρι την απροσδόκητη εμφάνιση μιας γυναίκας. Μια αίσθηση, η μυρωδιά... Οι χημικοί υποδοχείς στα ανώτερα τμήματα της μύτης στέλνουν σήματα κατευθείαν σε διαφορετικές περιοχές του εγκεφάλου και κάπως έτσι αρχίζουν όλα! Είναι το σημείο από το οποίο ξεκινά μια πλοκή γεμάτη σπιρτόζικες ατάκες και ευτράπελα για να καταλήξουν και οι τρεις ήρωες της ιστορίας λυτρωμένοι. Δείτε την παράσταση στο θέατρο Αλκμήνη [Αλκμήνης 8, Πετράλωνα, 2103428650] κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:30 Περισσότερα για την παράσταση εδώ

Ο χειρότερος «ευρεσιτέχνης/κατάσκοπος» γίνεται διπλός πράκτορας δύο αντίπαλων υποψήφιων Δημάρχων. Μέσα από διάφορες τραγελαφικές αποστολές , θα προσπαθήσει να καθορίσει ποιος θα είναι ο νικητής και ποιος… ο χαμένος. Μια κατασκοπική κωμωδία μεταμφιέσεων με επίκεντρο τις απέλπιδες προσπάθειες ενός μικρόαπατεώνα να επωφεληθεί από την προεκλογική μάχη δύο μεγαλόαπατεώνων -εις βάρος όλων. Δείτε την παράσταση Ο χαμένος κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15 στο θέατρο Παραμυθίας [Παραμυθίας 27 και Μυκάλης, Κεραμεικός, 2112144593, 697464634]

Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Γιώργος Παπανδρέου, Μυριόκαλη Κόγιου, Ειρήνη Ιερωνυμάκη, Κωνσταντίνος Τζουάνας, Γιάννης Μπακογεώργος, Γιάννης Ψάλτης | Κείμενο: Γιώργος Ζαμάνης | Πρωτότυπη μουσική: Νίκος Παπανδρέου | Σκηνοθεσία: Θοδωρής Τούμπανος | Παραγωγή: Θεατρική ομάδα Νοκ-Άουτ

Η κεντρική σκηνή του Έαρ Βικτώρια [Μαγνησίας 5 και Αριστοτέλους 132, Αθήνα, 2108820008 και 6988441991]είναι έτοιμη να υποδεχθεί την αυθεντικά λαϊκή παράσταση του Λεωνίδα Τσίπη, Ζει της Άρτας το Γιοφύρι; Ολημερίς το χτίζανε 300 το γκρέμιζαν, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Γιάννη Διαμαντόπουλου. Πρόκειται για μια παρωδία του γνωστού θρύλου του Γεφυριού της Άρτας, γραμμένη σε σατυρικό δεκαπεντασύλλαβο. Ακολουθεί τη λογική και την αισθητική του μεγάλου δασκάλου Μέντη Μπονσταντζόγλου (Μπόστ), στη μνήμη του οποίου άλλωστε είναι αφιερωμένη. Το κείμενο έχει αναφορές στα σημερινά πολιτικά και κοινωνικά δρώμενα, δοσμένες με ακραία κωμικά στοιχεία. Μια θεότρελη κωμωδία παρεξηγήσεων με ζωντανή μουσική, τραγούδια, φανταχτερά κοστούμια και έντονα διαδραστικά στοιχεία. Μια χιουμοριστική αλληγορία, όπου η Ελλάδα της γενικευμένης κρίσης παρομοιάζεται με το ξακουστό γεφύρι που την ημέρα το έχτιζαν και την ίδια νύχτα το γκρέμιζαν. Ένα έργο λαϊκό στα πρότυπα των μπουλουκιών, που σατιρίζει με οξύτητα αλλά και τρυφερότητα τις αιώνιες αντιφάσεις του Έλληνα, τα καλά και τα κουσούρια του: Γλεντζές, φιλόξενος, κουβαρντάς, δοτικός αλλά και εγωιστής, συμφεροντολόγος… Από 17 Ιανουαρίου και κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

Κείμενο: Λεωνίδας Τσίπης | Σκηνοθεσία: Γιάννης Διαμαντόπουλος | Μουσική: Αρετή Κοκκίνου | Πιάνο: Φωτεινή Μπονταΐτη | Χορογραφίες: Σίντυ Τριάντη | Σκηνικά-κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη | Εκτέλεση κοστουμιών: Αγγελική Τσαβδαρίδου | Βοηθός σκηνοθέτη: Celestine Μαργαρώνη | Σχεδιασμός φωτισμού: Σπύρος Καρδάρης | Μηχανικός σκηνής: Γιώργος Παναγόπουλος | Ηλεκτρολόγος: Κώστας Ματσιούλας | Φωτογραφίες: Τζωρτζίνα Πιτιανούδη | Καλλιτεχνική Διεύθυνση Έαρ Βικτώρια: Γιώργος Χριστοδούλου, Θοδωρής Κωνσταντόπουλος | Υπεύθυνη θεάτρου: Celestine Μαργαρώνη | Παραγωγή: Εταιρεία Θεά Ίρις | Προβολή-Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου- We Will | Παίζουν με σειρά εμφάνισης: Γιώργος Χριστοδούλου, Ιωάννης Ζωγράφος, Δήμητρα Ζέρβα, Τρύφωνας Παπουτσής, Γιάννος Θεοδούλου, Σπύρος Κατηφόρης, Σοφιάνα Φωτίδη.

Ο Εικαστικός Κύκλος ΔΛ [Ακαδημίας 6, Αθήνα, 2103646818-9] σε συνεργασία με την ENIA GALLERY παρουσιάζει την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου 2020 την ατομική έκθεση του Μάριου Σπηλιόπουλου με τίτλο DAZIBAO-HANDMADE NEWSPAPERS. Ο Μάριος Σπηλιόπουλος παρουσιάζει στην νέα του έκθεση 114 έργα, για το «εφή-μερο» των εφημερίδων, μια αναστοχαστική ματιά, πάνω στην επικαιρότητα των 9 τελευταίων χρόνων (2010-2019), όπως την κατέγραψαν τα έντυπα μέσα ενημέρωσης, (εφημερίδες, περιοδικά, διαφημιστικά φυλλάδια κ.ά). Εγκαίνια Έκθεσης: Παρασκευή 24 Ιανουαρίου 2020 και ώρα 20:00 | Ώρες Λειτουργίας: Τετάρτη - Σάββατο 11:00 - 16:00 και Τρίτη - Πέμπτη - Παρασκευή 11:00 - 20:00 | Η είσοδος στην έκθεση είναι ελεύθερη για το κοινό.

Παράλληλα δείτε και τις παραστάσεις που έκαναν πρεμιέρα τον Δεκέμβριο αλλά κι εκείνες που έκαναν πρεμιέρα τον Νοέμβριο

Τι συμβαίνει όταν ο Οδυσσέας ξανά ξεχνά την Πολύ-φήμη που του έχει αποδοθεί; H γνωστή σε όλους θεά Αθηνά ήταν άντρας ή γυναίκα; Τι συμβαίνει όταν για άλλη μια φορά ο πολύκροτος νόστος του Οδυσσέα για την Ιθάκη περνά από οινοπνευματοποτεία, μπαρ και χαμαιτυπεία; Τελικά είναι ο Οδυσσέας ένας από εμάς, μπορεί να εκφράσει τα συναισθήματά του, ή μπερδεύεται στον δρόμο για την Ιθάκη με ένα σωρό σημεία και τέρατα, Σκύλλες και Χάρυβδες, Σειρήνες και λωτούς; Αρκεί το μπουκάλι για να κερδίσεις την καρδιά της Πηνελόπης ή είναι όλα πάλι μια αρχαιοελληνική φαντασίωση σε hangover; Η KOREXART, παρουσιάζει ξανά στο κοινό, την πρωτότυπη παρωδία του Νίκου Κορεξιανού, (Μ)ΠΑΡΩΔΥΣΣΕΙΑ…ΞΑΝΑ!. Το πρώτο νεοελληνικό παρωδιακό έργο αποκλειστικά γραμμένο για μπαρ, με νέες προσθήκες στην μπαρ-ραψωδία, "πειραγμένες" λεπτομέρειες και νέο χώρο! Στο ολοκαίνουριο Bar Theatre LightBox (at the Hub House) [Κατούνη 30, άνω Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη] στις: Δευτέρα 13 Ιαν. 2020 ,Τρίτη 14 Ιαν. 2020, Δευτέρα 20 Ιαν. 2020, Τρίτη 21 Ιαν. 2020, Δευτέρα 27 Ιαν. 2020, Τρίτη 28 Ιαν. 2020, στις 21:30.
Διακωμωδούν και διακωμωδούνται σε 16 ρόλους οι ηθοποιοί (με σειρά Σαύρα Οβίδ): Μακρολειβαδίτη Αρετή, Νασιάδου Χριστίνα, Καραγιάννης Αναστάσης, Κορεξιανός Νίκος | Κείμενο: Νίκος Κορεξιανός | Σκηνοθεσία: KorexArt Collaborative [Βασισμένο στην σκηνοθετική ερμηνεία του Δημήτριου Χατζηθεοδοσίου] | Επιμέλεια Αφίσας (καλλιτέχνης μηχανικός): Αρετή Μακρολειβαδίτη | Παραγωγή: KorexArt και Δια Βίου Θέατρο Σκηνή

Αγαπημένο μου Εγώ. Δέκα Μοναχικοί Διάλογοι του Αλέξανδρου Βαλκανά, κάθε Παρασκευή στις 21.00 από 17 Ιανουαρίου 2020 στην Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη [Αθανασίου Διάκου & Τζιραίων 13 (έξω από το μετρό Ακρόπολης), 2109222300]. Δέκα ανθρώπινοι τύποι τόσο διαφορετικοί, δέκα χαρακτήρες «της διπλανής πόρτας», καθημερινοί, συνηθισμένοι, τραγικοί και κωμικοί όσο και η ζωή, φυλάνε ένοχα μυστικά, καταπιέζουν πάθη, ασφυκτιούν από μία ανάγκη να εκφραστούν, καταστρώνουν σχέδια εκδίκησης, νοσταλγούν μία ευτυχία περασμένη, τρυφερά παραπονιούνται, πεισμώνουν, διαμαρτύρονται, αλλά κυρίως μιλούν. Μιλούν για να ακουστούν. Χωρίς ανταπόκριση. Δέκα άνθρωποι σε στιγμές εξομολόγησης αναζητούν μάταια ακροατή και ο διάλογος γίνεται μία πολύ μοναχική υπόθεση.
Κείμενα: Αλέξανδρος Βαλκανάς | Σκηνοθεσία: Νίκος Αμουντζάς | Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Τσακανάκης, Μάνια Διαγούπη, Λαμπρινή Αγιαννίτου, Παναγιώτης Τυροπάνης | Μουσική: Anastazios | Κοστούμια-κοσμήματα: Ανθή Ζάχου | Σκηνική επιμέλεια-κομμώσεις: Elisavet Rammires | Μακιγιάζ: Ξένια Δασκαλάκη | Φωτογραφίες: Γιάννης Γαλάνης | Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Ο πειρατής ο Μπού. Ένας πειρατής διαφορετικός από του άλλους, κάπως… φοβητσιάρης! Ξεκινάει ένα ταξίδι γεμάτο μουσική και περιπέτεια για να βρει έναν καλά κρυμμένο θησαυρό! Το σεντούκι με το Θάρρος!!! Μία παράσταση με περιβαλλοντικό μήνυμα για τα πλάσματα του βυθού της θάλασσας. Για παιδιά από 2 έως 5 ετών. Στο θέατρο Μορφές έκφρασης.

Η επιτυχημένη παράσταση Κι όμως… Κινείται! παίρνει ΠΑΡΑΤΑΣΗ για τις τέσσερις Κυριακές του Ιανουαρίου 2020 στις 15:00 στον Πολυχώρο Πολιτισμού Διέλευσις [Λέσβου 15 & Πόρου, Κυψέλη, 2108613739]. Ο Ρο και η Γιώτα που έχουν φτερά και το Έψιλον με κάτι παράξενα μαλλιά κατοικούν στον πλανήτη φριG του Γαλαξία 4Κάπα/ρει και είναι συνέχεια με ένα κινητό στο χέρι. Μια μέρα, ένα αστέρι πέφτει πάνω στο κεφάλι του Έψιλον. Αυτό χάνει την ισορροπία του, πέφτει στο κενό και χάνεται πάνω στη Γη! Μέσα από ένα ταξίδι στο χρόνο, οι τρεις φίλοι θα ανακαλύψουν τον τρόπο που επικοινωνούσαν οι άνθρωποι από την αρχαία Ελλάδα και τις φρυκτωρίες μέχρι τις μέρες μας και το κινητό τηλέφωνο που οι περισσότεροι πλέον χρησιμοποιούν ανελλιπώς.
Κείμενο / Σκηνοθεσία: Γλύκα Στόιου | Κουστούμια: Μαρία Χελιώτη | Πρωτότυπη μουσική: Ανδρέας Παπαδάκης | Σκηνικό: Ιωακείμ Κάσδαγλης | Βοηθός σκηνοθέτριας/εξωγήινη μπουκίτσα: Βασιλίνα Κατερίνη | Υπεύθυνη παραγωγής: Έλενα Στόιου | Φωτογραφίες: Νίκη Ρίγα | Παίζουν οι ηθοποιοί: Αγγελική Καρακαξίδου, Ιωακείμ Κάσδαγλης, Αναστασία Φλεμοτόμου

Συνεχίζονται οι παραστάσεις της Αντιγόνης του Σοφοκλή σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου στο Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος [Λεωνίδου 12 (πλησίον μετρό Μεταξουργείου) από 10 Ιανουαρίου κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 20.30. Η παράσταση είναι το αποτέλεσμα πολύμηνου εργαστηρίου πάνω στην αρχαία Τραγωδία, που ξεκίνησε τον Οκτώβρη του 2018. Για τις ανάγκες της ερευνητικής διαδικασίας και της παράστασης δημιουργήθηκε νέα μετάφραση από τον Δημήτρη Δημητριάδη.
Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης | Σκηνοθεσία, διαμόρφωση χώρου, επιμέλεια κοστουμιών: Σάββας Στρούμπος | Μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης | Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης | Δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο | Photo credits: Αντωνία Κάντα | Δημιουργία αφίσας: Soul Design | Επικοινωνία παράστασης: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας | Παίζουν οι ηθοποιοί: Έβελυν Ασουάντ, Κωνσταντίνος Γώγουλος, Έλλη Ιγγλίζ, Ανδρομάχη Φουντουλίδου, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ρόζυ Μονάκη, Στέλιος Θεοδώρου - Γκλίναβος

Η θεατρική ομάδα "Αυτή κ' Αυτοί" και ο τεχνοχώρος Εργοτάξιον συνεχίζουν τις παραστάσεις του έργου Βουρκόλακας του Αργύρη Εφταλιώτη και ξαναζωντανεύουν το θρύλο του Νεκρού Αδερφού, έως 30 Ιανουαρίου 2020 στον Τεχνοχώρο «Εργοτάξιον» [Διογένους 1, Άγιος Δημήτριος (δίπλα στο μετρό της Δάφνης), 6983930220] κάθε Πέμπτη στις 21.15. Η Δέσπω ζει με τους εννιά γιους και τη μικρότερή της κόρη σε κάποιο χωριό της ορεινής Ελλάδας. Η Αρετή, κόρη της Δέσπως, σε ηλικία γάμου πολιορκείται από το Στεφανή, έναν νεαρό του χωριού ταπεινής καταγωγής. Ο Κωνσταντής, ο μεγαλύτερος από τους γιους, έχει διαφορετικά σχέδια και θέλει να παντρέψει την αδερφή του με έναν πλούσιο έμπορο από τη Βαβυλώνα. Ο Κωνσταντής έρχεται σε σύγκρουση με τη μητέρα του η οποία δε θέλει να αποχωριστεί τη μοναχοκόρη της και βάζει τον πρωτότοκό της να της ορκιστεί ότι αν συμβεί κάποιο κακό θα τη φέρει πίσω με κάθε κόστος… «Ο Βουρκόλακας», το μοναδικό θεατρικό έργο του Αργύρη Εφταλιώτη (1900), αποτελεί ένα κείμενο βαθιά εμπνευσμένο από τον πλούτο των δημοτικών τραγουδιών, το οποίο αποτυπώνεται σε μια σύγχρονη διασκευή που συνδιαλέγεται με τη λαϊκή παράδοση αλλά αγγίζει το σήμερα.
Κείμενο: Αργύρης Εφταλιώτης | Διασκευή-Σκηνοθεσία: Σπύρος Αναστασίνης, Ψύλλιας Αντρέας | Σύνθεση Πρωτότυπης Μουσικής: Ελένη Αληφραγκή | Φωτισμοί: Γιάννης Καραλιάς | Φωτογραφίες: Σπύρος Αναστασίνης | Επικοινωνία: Κωνσταντίνος Πλατής | Παίζουν: Ελένη Αληφραγκή, Τάσος Χαλάς, Αντρέας Ψύλλιας

Ο Γιώργος Λιβανός σκηνοθετεί και φέτος το νέο έργο του βραβευμένου Αθανασίου Αγγέλου, Παγίδα για τα όνειρα, μια μαύρη κωμωδία που ανεβαίνει στο Studio Κυψέλης [Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη, 2108819571] από τις 12 Ιανουαρίου κάθε Κυριακή στις 21.00. Πρόκειται για μια περίεργη ιστορία ενός επιτυχημένου συγγραφέα που ζει κλεισμένος σ΄ έναν πύργο, έχοντας βυθιστεί στο τέλμα ενός πλούσιου γάμου που του επιτρέπει τη χαρά της δημιουργίας. Αυτό το τέλμα έρχεται να ταράξει μια όμορφη γυναίκα που τον επισκέπτεται, του προτείνει ένα περίεργο «deal» απελευθέρωσης και από εκεί ξεκινούν όλα. Στην ιστορία εμπλέκονται μια πλούσια σύζυγος, ένας bisexoual υπηρέτης, ένας στρατηγός και μια φιλόδοξη γραμματέας. Απρόβλεπτες καταστάσεις, έρωτας και ένα δίλημμα που αλλάζει τη ζωή του ήρωα…
Κείμενο: Αθανάσιος Αγγέλου | Σκηνοθεσία-φωτισμοί-μουσικές επιλογές: Γιώργος Λιβανός | Σκηνογραφία: Έλλη Κόφφα | Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής | Φωτογραφίες: Κώστας Βολιώτης | Κοστούμια: Val De Lou | Επικοινωνία: Νατάσα Παππά | Τεχνική υποστήριξη: Ιπποκράτης Βαφειάδης | Πρωταγωνιστούν: Γιάννης Τσιώμου, Ελένη Μπέη, Σωτήρης Αντωνίου, Μαρία Δρακοπούλου, Μάνος Τσιβιλής, Ζωή Τριανταφυλλίδη

Για λίγες παραστάσεις δείτε Το δάσος της αγάπης, σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία του Χάρη Γεωργιάδη στον Πολυχώρο Αυλαία [Β’ Μεραρχίας και Κουντουριώτου 182, Πασαλιμάνι, Πειραιάς, 2104297771, 6906461616], από τις 19 Ιανουαρίου, κάθε Κυριακή στις 12.00. Μία διαδραστική παράσταση, που στόχο έχει να μάθει στα παιδιά να συνυπάρχουν, να ζουν μονιασμένα και αρμονικά. Να μπορέσουν να μοιράζονται, να κατανοήσουν την αξία της συνεργασίας και της ειρηνικής συνύπαρξης. Να αντιληφθούν πόσο όμορφο είναι να έχουν αληθινούς φίλους, να επενδύουν σε αυτούς και να τους βοηθούν όταν χρειαστεί. Μέσα από αυτό το τρυφερό έργο, μαθαίνουν ότι όσες δυσκολίες κι αν τυχαίνουν στο δρόμο μας, πρέπει να προσπαθούμε με όλες μας τις δυνάμεις, γιατί μόνο έτσι στο τέλος το καλό επικρατεί! Σε ένα καταπράσινο και γαλήνιο δάσος, ζούσε η όμορφη νεράιδα του νερού, η Κρυσταλλένια. Η ζηλιάρα μάγισσα Ζηλένια όμως, ετοιμάζει κάτι φοβερό, που θα ταράξει τη γαλήνη του δάσους! Θα τα καταφέρει άραγε ή ο θαρραλέος λαγός θα εμποδίσει τα σχέδιά της;
Παραμύθι-Στίχοι τραγουδιών: Έλενα Λιάτου | Θεατρική Διασκευή-Σκηνοθεσία-Ηχητικά εφέ: Χάρης Γεωργιάδης | Πρωτότυπη Μουσική-Τραγούδι: Τζωρτζίνα Αντωνακάκη | Σκηνικά-Κοστούμια: Μαριλένα Μέλη | Παίζουν: Ρίτσα Σπανέλια, Κατερίνα Καλουμένου, Χάρης Γεωργιάδης, Β διανομή: Jennifer Sanchez Diaz

Παράλληλα δείτε και τις παραστάσεις που έκαναν πρεμιέρα τον Δεκέμβριο αλλά κι εκείνες που έκαναν πρεμιέρα τον Νοέμβριο

Ο Πολυχώρος Αυλαία [Β' Μεραρχίας και Κουντουριώτου 182 Πασαλιμάνι-Πειραιάς, 2104297771, 6906461616], παρουσιάζει φέτος την ενότητα «Stand up theatrical nights». Έτσι, από τις 17 Ιανουαρίου 2020 και κάθε Παρασκευή στις 21.30 θα φιλοξενήσει τον Κωνσταντίνο Αντωναρόπουλο, με την ολοκαίνουργια solo stand up comedy παράστασή του με τίτλο Ρητορεύειν Μιμηκώς! Ο Κωνσταντίνος Αντωναρόπουλος ξεκίνησε να τραγουδάει, ασχολήθηκε με το θέατρο και τον αυτοσχεδιασμό και σπούδασε φιλοσοφία και ρητορική. Έτσι που πια δεν υπήρχε καμία ελπίδα… η σκηνή τον κέρδισε! Όλη του την παράσταση την κρύβει σε ένα σεντούκι. Μέσα από αυτό θα ταξιδέψει από κείμενα σε εικόνες, από ήχους σε μουσικές, από ξεχασμένες φωνές σε οικεία ακούσματα και όλα αυτά με συνταξιδιώτη κάθε θεατή.

Αγαπημένο μου Εγώ Δέκα Μοναχικοί Διάλογοι του Αλέξανδρου Βαλκανά, κάθε Παρασκευή στις 21.00 από τις 17 Ιανουαρίου στην Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη [Αθανασίου Διάκου & Τζιραίων 13 (έξω από το μετρό Ακρόπολης), 2109222300]. Δέκα ανθρώπινοι τύποι τόσο διαφορετικοί, δέκα χαρακτήρες «της διπλανής πόρτας», καθημερινοί, συνηθισμένοι, τραγικοί και κωμικοί όσο και η ζωή, φυλάνε ένοχα μυστικά, καταπιέζουν πάθη, ασφυκτιούν από μία ανάγκη να εκφραστούν, καταστρώνουν σχέδια εκδίκησης, νοσταλγούν μία ευτυχία περασμένη, τρυφερά παραπονιούνται, πεισμώνουν, διαμαρτύρονται, αλλά κυρίως μιλούν. Μιλούν για να ακουστούν. Χωρίς ανταπόκριση. Δέκα άνθρωποι σε στιγμές εξομολόγησης αναζητούν μάταια ακροατή και ο διάλογος γίνεται μία πολύ μοναχική υπόθεση.
Κείμενα: Αλέξανδρος Βαλκανάς | Σκηνοθεσία: Νίκος Αμουντζάς | Παίζουν οι ηθοποιοί: Τσακανάκης Κώστας, Διαγούπη Μάνια, Λαμπρινή Αγιαννίτου, Τυροπάνης Παναγιώτης | Μουσική: Anastazios | Κοστούμια-κοσμήματα: Ανθή Ζάχου | Σκηνική επιμέλεια-κομμώσεις: Elisavet Rammires | Μακιγιάζ: Ξένια Δασκαλάκη | Φωτογραφίες: Γιάννης Γαλάνης | Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Το Θέατρο Επί Κολωνώ [Σκηνή Blackbox, Ναυπλίου 12, Αθήνα, 2105138067] κάθε Παρασκευή στις 21:30 και Σάββατο στις 19:00 από 17 Ιανουαρίου 2020 έως 11 Απριλίου 2020, και η ομάδα Loxodox παρουσιάζουν το έργο του Αλκίνοου Δωρή Ο Αστικός μύθος του Γ.Ψ., ένα έργο που γράφτηκε στο πλαίσιο του Εργαστηρίου Δημιουργικής Γραφής του Εθνικού Θεάτρου αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές. Στο εσωτερικό τριών ορόφων μιας μαγεμένης πολυκατοικίας παίζεται το «δράμα» του Γ.Ψ. Ένας μύθος γύρω από τη μετακόμιση του προσώπου με τα δυο αρχικά γράμματα, παίρνει διαστάσεις επικίνδυνης φαντασίωσης. Ο Μίκλος, ο αρχιτέκτων του Μύθου, αναλαμβάνει να πείσει τη γυναίκα του, τη γειτόνισσά του και τον επιστήθιο φίλο του για το τερατώδες αυτού του προσώπου, για το αποτρόπαιο της μετακόμισής του. Είναι αλήθεια ο Γ.Ψ. μια πραγματική απειλή ή απλώς σ’ αυτή την πόλη θριαμβεύει το ψέμα; Ο ξαφνικός ερχομός ενός άγνωστου άνδρα με τα αρχικά Γ.Ψ., αναστατώνει τους ενοίκους μια τριώροφης πολυκατοικίας. Πολύ σύντομα, ένας αστικός μύθος δημιουργείται γύρω από το απροσδιόριστο πρόσωπό του, στην κατασκευή του οποίου επιδίδεται και πρωτοστατεί ο Μίκλος. Μέσα σε μια δυστοπική και σουρεαλιστική ατμόσφαιρα, ο Μίκλος επινοεί απίστευτους κινδύνους που συνοδεύουν την εγκατάσταση του νέου γείτονα στο κτίριο και προσπαθεί να πείσει τη γυναίκα του, τον επιστήθιο φίλο του και τη γειτόνισσά του για τις καταστροφικές συνέπειες της μετακόμισης του Γ.Ψ. Τί συνιστά στην πραγματικότητα αληθινή απειλή; Ο ίδιος ο άνθρωπος, ή ο μύθος που υφαίνεται από τους άλλους γύρω από το άτομό του;
Σκηνοθεσία-κείμενο: Αλκίνοος Δωρής | Σκηνικά-Κοστούμια: Loxodox | Φωτισμοί: Θωμάς Οικονομάκος | Ηχητικός Σχεδιασμός: Cranked Relic | Σιδηροκατασκευές: Μοhamed Sayed | Σχεδιασμός Αφίσας: Μάκης Θεοφυλακτόπουλος | Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Μίκλος Γκαραγκάι, Μαρίζα Θεοφυλακτοπούλου, Ιωάννα Αποστολοπούλου, Κρίτων Δωρής

Η γνωστή δημιουργός των sold-out επιτυχιών Άννα-Σεβαστή Τζίμα, κάνει δυναμική είσοδο στην εφηβική θεατρική σκηνή με μία πρωτότυπη παράσταση που θα σας μείνει αξέχαστη! Γεμάτη κέφι, χορό, πρωτότυπη ζωντανή μουσική που καλύπτει ένα ευρύ φάσμα ειδών (από το rock n' roll στη σημερινή trap μουσική) και με την εξαιρετική σκηνογραφική δουλειά της Πολυτίμης Μαχαίρα, η παράσταση αυτή μας μεταφέρει σε ένα σύγχρονο περιβάλλον αστικής ζούγκλας, όπου οι χαρακτήρες έχουν διαμορφώσει τους δικούς τους κώδικες επικοινωνίας. Το έργο, Ζοζεφίνα, έχεις μήνυμα!, επικεντρώνεται σε διάφορους προβληματισμούς των εφήβων: τις σχέσεις μεταξύ των δύο φύλων, την αγάπη, τη φιλία, τα κοινωνικά προσωπεία, την εκμετάλλευση της αθωότητας στους ιστότοπους κοινωνικής δικτύωσης. Στο μακρινό "Βασίλειο του δάσους" ένας γέρικος και πεινασμένος βασιλιάς υπομένει το βάσανο της πείνας, καθώς ο πιστός υπηρέτης του, η Αλεπού, ετοιμάζει τα δικά του σχέδια για να ικανοποιήσει τον βασιλιά του. Στόχος του... η νεαρή, πανέμορφη και αφελής ελαφίνα Ζοζεφίνα. Θα καταφέρει άραγε να την παρασύρει στην παγίδα του; Μια χιουμοριστική παράσταση για εφήβους με πρωτότυπη μουσική που... θα "σας κολλήσει"! Μεταφορά του μύθου του Αισώπου "Το λιοντάρι, η αλεπού και η ελαφίνα", στη σύγχρονη πραγματικότητα, όπου η τεχνολογία είναι πλέον το κατάλληλο μέσο για να "ψαρέψει" κανείς αθώα ελαφάκια και να τα σερβίρει σε πεινασμένα λιονταράκια. Για παιδιά και εφήβους 9 - 15 ετών. Από 25 Ιανουαρίου και κάθε Σάββατο στις 18.30 έως 2 Μαΐου 2020 στο θέατρο Μορφές Έκφρασης [Αλκμήνης 13, Κ. Πετράλωνα (απέναντι από το Μουσείο Μπενάκη στην οδό Πειραιώς), 2103464903, 2103464002]. Οι Μορφές Έκφρασης στηρίζουν την Παγκόσμια Ημέρα Ασφαλούς Πλοήγησης στο Διαδίκτυο κι έτσι η γενική είσοδος στην παράσταση για τον Φεβρουάριο είναι 8€. Περισσότερα θα διαβάσετε εδώ
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Άννα Σεβαστή Τζίμα | Σκηνογραφία-Ενδυματολογία: Πολυτίμη Μαχαίρα | Πρωτότυπη Μουσική: Άννα Σεβαστή Τζίμα και Δημήτρης Σκούρτης | Μουσική ενορχήστρωση: Δημήτρης Σκούρτης | Δραματολογική Ανάλυση: Θωμάς Κινδύνης | Make-up artist: Διονυσία Κωνσταντίνου | Μουσική Παραγωγή - Ηχογραφήσεις: Γαβρήλος Χατζηβασιλείου | Παίζουν: Μαρία Ιωάννου (Ζοζεφίνα), Γιώργος Χουσάκος (Λιοντάρι), Δημήτρης Σκούρτης (Alex Lion King Fox), Σελήνη Φιλιππιτζή (Φοίβη)