koukidaki: Για τον Σεπτέμβριο του 2019

Επιλογές πολιτισμού και νέα για τον Σεπτέμβριο. Η ανάρτηση ενημερώνεται διαρκώς...

Οι Συνομιλίες γυναικών Woolf vs Joyce, επανέρχονται για δεύτερη χρονιά με πρώτο σταθμό την Αθήνα και το θέατρο Αλκμήνη [Αλκμήνης 12, Αθήνα, 2103428650 και 6944540837] Παρασκευή 6, Σάββατο 7, Κυριακή 8 και Δευτέρα 9 Σεπτεμβρίου στις 21:30. Στο έργο ανταμώνουν ηρωίδες έργων της Βιρτζίνια Γουλφ, και του Τζέιμς Τζόυς, με κείμενα της Ντόρις Λέσινγκ και της Εστέρ Βιλάρ. Ο Νίκος Βουδούρης και η Αναστασία Θεοφανίδου, σε μια καινούρια συνεργασία-πρόκληση, επιχειρούν με όχημα τον λόγο των Γουλφ και Τζόυς, αλλά και της Λέσινγκ και της Βιλάρ, να φωτίσουν τα θέλω μας, σε μια δυσνόητη επικοινωνιακά κοινωνία και να ανοίξουν δρόμους πολύ πιο γόνιμους για τον καθένα και για όλους. Επέλεξαν κείμενα τα οποία δημιουργούν σκέψεις, αντιθέσεις, συμφωνίες και γενικά εισβάλλουν στον πυρήνα των σχέσεων μεταξύ ανθρώπων και ειδικά μεταξύ γυναικών και ανδρών, γραπτά κείμενα σημαντικών συγγραφέων που κατέθεσαν τις απόψεις τους και άφησαν τη δική τους ιστορία εδώ και εκατό περίπου χρόνια. Ο λόγος τους, δείχνει να είναι το ίδιο επίκαιρος με τότε και οι λύσεις δείχνουν να βρίσκονται ακόμη σε αναζήτηση.
Σκηνοθεσία: Νίκος Βουδούρης | Επιλογή-προσαρμογή κειμένων: Νίκος Βουδούρης, Αναστασία Θεοφανίδου | Ερμηνεία: Αναστασία Θεοφανίδου | Εικαστική και ενδυματολογική επιμέλεια: Μπάμπης Ματεντζίδης | Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Κολοβός | Φωτογραφίες: Elise Ntoremi Photography | Φωτογραφίες προβών: Ρωμούδης Κωνσταντίνος | Photography by Constantinos | Σχεδιασμός εντύπων: Ντίνα Στέφου | Εκτύπωση εντύπων: Graphica

Η Εταιρεία παραγωγής θεατρικών παραστάσεων AnasaArt παρουσιάζει το εμβληματικό μονόπρακτο του Ζαν Κοκτώ, Ανθρώπινη φωνή, για 3 μόνο παραστάσεις στο θέατρο Παραμυθίας [Παραμυθίας 27, Κεραμεικός, 6983782678, 6983042463]. Πέμπτη 19, 21 και 26 Σεπτεμβρίου στις 21:00. Τον ρόλο της τραγικής φιγούρας ερμηνεύει η καταξιωμένη υψίφωνος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Μαρία Κόκκα.
Μια γυναίκα προσπαθεί να ντύσει με αξιοπρέπεια την συντριβή της όταν ο σύντροφός της, μέσα από ένα τηλεφώνημα με πολλές διακοπές και παύσεις, της προβάλλει δικαιολογίες για να την αποφύγει. Ζώντας τις τελευταίες οδυνηρές στιγμές αυτής της σχέσης, εμφανίζει έναν τρόμο για τη μοναξιά που την οδηγεί στην αυτοκαταστροφή. Το τηλέφωνο είναι το μέσο επικοινωνίας που γίνεται εργαλείο θανάτου, τόσο ψυχικού όσο και πραγματικού.
Σκηνοθεσία: Ελένη Μιχελή | Φωτισμοί: Δημήτρης Παραδείσης | Σκηνογραφία-Ενδυματολογία: Ελένη Μιχελή | Μουσικές επιλογές: Ελένη Μιχελή | Ερμηνεύει: Μαρία Κόκκα | Παραγωγή: ANASA ART | Αφίσα/Γραφικά/video/social media: Κωνσταντίνος Πατούρας

Στο λόμπι, στο μπαρ και στα δωμάτια ενός ξενοδοχείου, συναντιούνται άνθρωποι διαφορετικοί με ολόιδιες επιθυμίες. Φιλοξενούμενοι σ’ αυτό το ξενοδοχείο, φιλοξενούμενοι και στην ίδια τους τη ζωή. Άνθρωποι περαστικοί. Η τυχαία συνεύρεσή τους θα φέρνει στο φως αποκαλύψεις. Μυστικά και ψέματα χρόνια κρυμμένα, ανασφάλειες, όνειρα και μια κοινή ανάγκη: Όλοι λαχταρούν για την αγάπη, όλοι χρειάζονται την αποδοχή. Του ενός από τον άλλον. Όπως είναι, γι’ αυτό που είναι. Το Hotel Marina είναι ένα σύγχρονο σπονδυλωτό έργο βασισμένο σε φανταστικά γεγονότα αληθινών ανθρώπων. Το κείμενο προέκυψε από συνεντεύξεις καθημερινών ανθρώπων που θέλησαν να μιλήσουν για εκείνα που τους πονούν και αυτά που τους γαληνεύουν, ανοίγοντας την καρδιά τους στους συντελεστές της παράστασης, αποδεικνύοντας ότι κάθε σ’ αγαπώ κρύβει και μία ξεχωριστή ιστορία και κάθε ιστορία εμπεριέχει διαφορετικές αλήθειες.
Κείμενο: Συγγραφική ομάδα: Ιερώνυμος Πολλάτος, Γεράσιμος Μιχελής, Σέβη Ματσακίδου | Δραματουργική Επεξεργασία: Σέβη Ματσακίδου, Χρήστος Σουγάρης και ο θίασος | Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης | Σκηνικά: Γιάννης Θεοδωράκης | Κίνηση: Γεωργία Αβασκαντήρα | Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας | Σχεδιασμός Φωτισμού: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου | Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Καστρησίου | Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου | Μακιγιάζ: Κατερίνα Μιχαλούτσου | Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη | Παραγωγή: Τα Ταξιδιάρικα Πουλιά | Παίζουν: Γεράσιμος Μιχελής, Μαίρη Σαουσοπούλου, Διονύσης Μπουλάς, Μυρτώ Γκόνη, Διονυσία Σακελλαρίου, Σωτήρης Χατζηαγόρου
Από 20 Σεπτεμβρίου έως 3 Νοεμβρίου κάθε Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20:00 στο Μικρό Γκλόρια [Ιπποκράτους 7, Αθήνα, 2103642334]

Η σιωπή ΔΕΝ είναι Χρυσός του Μαυρίκιου Μαυρικίου στις 6 Σεπτεμβρίου στις 21.00 στο θέατρο Χυτήριο [Ιερά Οδός 44, Κεραμεικός, 2103412313]. Πλάι στον Μαυρίκιο Μαυρίκιου που κρατάει τον κεντρικό ρόλο βρίσκονται οι αγαπημένοι πρωταγωνιστές Πασχάλης Τσαρούχας στο ρόλο του πατέρα και Ελευθερία Ρήγου στο ρόλο της μητέρας. Σημαντική είναι και η ερμηνεία του αγαπημένου ηθοποιού Σπύρου Μπιμπίλα στο ρόλο του δάσκαλου. Την διανομή συμπληρώνουν οι Έφη Κιούκη, Γιάννος Παπαευσταθίου, Άκης Δήμας, Νικόλας Γεωργανής, Χάρις Μερτίκα και Μανώλης Κατριαδάκης. Ο πολυμελής θίασος ερμηνεύει τους ρόλους που ξεδιπλώνονται στην πλοκή της βιογραφικής ιστορίας του πρωταγωνιστή, τραγουδάει και χορεύει.
Πρόκειται για μια αληθινή βιογραφική ιστορία, που με τόλμη κι ευαισθησία μεταφέρει στη σκηνή ο Μαυρίκιος Μαυρικίου. Ένα έργο για το bullying, τον ρατσισμό, την οικογένεια και τη διαφορετικότητα. Ένα έργο βαθιά κοινωνικό, με έντονα στοιχεία μιούζικαλ, που απέσπασε εξαιρετικές κριτικές την προηγούμενη θεατρική σαιζόν και το κοινό απαίτησε με την αισθητή παρουσία του στις θεατρικές αίθουσες να συνεχίσει.
Κείμενο - Πρωτότυπη Μουσική - Στίχοι: Μαυρίκιος Μαυρικίου | Σκηνοθεσία: Μιχάλης Μητρούσης | Ενορχήστρωση - Μουσική Διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρικίου | Σκηνικά - Ενδυματολογική επιμέλεια: Δέσποινα Βολίδη | Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη | Χορογραφίες: Αναστάσης Δεληγιάννης | Φωτογραφίες: Νεκτάριος Κουρής | Video Director: Μαρία Χατζηγιάννη | Music Production: G-Production Studio | Μίξη - Mastering: Τίτος Γεωργιάδης | Μακιγιάζ - Χτενίσματα: Νικολέτα Πικέα | Τεχνικός σκηνής: Στάμος Γιαννίσης | Graphic design: Funky Glam – Derek Liontis | ΔΙΑΝΟΜΗ: Πασχάλης Τσαρούχας, Ελευθερία Ρήγου, Σπύρος Μπιμπίλας, Γιάννος Παπαευσταθίου, Έφη Κιούκη, Άκης Δήμας, Νικόλας Γεωργανής, Χάρις Μερτίκα, Μανώλης Κατριαδάκης και ο Μαυρίκιος Μαυρικίου.

Η παράσταση της ομάδας Nunc, Ένας κάποιος τέτοιος βυσσινόκηπος, εμπνευσμένη από τον Βυσσινόκηπο του Άντον Τσέχοφ και το Quizoola! των Forced Entertainment, ξεκινά με ένα παιχνίδι ερωτοαποκρίσεων μεταξύ των ηθοποιών. Οι ερωτήσεις αποκαλύπτουν στους ηθοποιούς το είδωλό τους, καθρεφτισμένο στους ήρωες του Βυσσινόκηπου και το παιχνίδι εξελίσσεται σε μήτρα από την οποία προκύπτουν οι σκηνές του έργου. Ο βυσσινόκηπος και το πατρικό σπίτι της Λιουμπόφ Αντρέιγεβνα κινδυνεύουν να βγουν στον πλειστηριασμό. Η οικογένεια της έζησε εκεί για περισσότερο από εκατό χρόνια. Η ίδια βρίσκεται αντιμέτωπη με το δίλημμα να κόψει τον βυσσινόκηπο προκειμένου να πληρωθούν τα χρέη της ή να αφήσει το κτήμα να πουληθεί και η οικογενειακή περιουσία να χαθεί ολοκληρωτικά. Η ομάδα Nunc διαρρηγνύει την δραματική ροή του έργου με ένα παιχνίδι. Κατά την διάρκεια της παράστασης οι ερμηνευτές μεταβαίνουν από την ανταλλαγή προσωπικών εμπειριών στην ερμηνεία επιλεγμένων σκηνών από τον Βυσσινόκηπο, με στόχο μια ειλικρινή θεατρική αφήγηση, που συνομιλεί με τους θεατές στο εδώ και στο τώρα. Tελικά τι μπορεί ο καθένας από εμάς να παραχωρήσει, για να διατηρήσει τον προσωπικό του βυσσινόκηπο; Τι είμαστε διατεθειμένοι να θυσιάσουμε, για να τον προφυλάξουμε; Από τη Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 στο θέατρο Θησείον [Τουρναβίου 7, Ψυρρή, 2103255444] ως τις 24 Νοεμβρίου.
Σκηνοθεσία: Μάρια Φλωράτου | Σκηνικά - Κοστούμια: Μαρία Βασιλάκη | Μουσική: Γιωργής Καρράς | Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος | Κίνηση: Μυρτώ Δελημιχάλη | Φωτογραφίες - Αφίσα: Αλέξανδρος Γκαρτζονίκας | Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη | Παραγωγή: Ομάδα Nunc | Ερμηνεία: Θράσος Αρβανίτης, Ορφέας Γεωργίου, Μαριάννα Δεβετζή, Ελένη Ζαφείρη, Μάρια Φλωράτου

Το Our Festival γεννήθηκε το 2015 για να επιβεβαιώσει τη δύναμη της αλληλεγγύης στην τέχνη. Είναι ένα φεστιβάλ με δράσεις από όλο το φάσμα των τεχνών, που έχει ως στόχο τη συνάντηση καλλιτεχνών που προασπίζουν έμπρακτα την έννοια της αλληλεγγύης. Απώτερος στόχος του Our Festival είναι, μέσα από την συνάντηση όλων αυτών των δημιουργικών ανθρώπων, να ξεπηδήσουν νέοι προσωπικοί και καλλιτεχνικοί δεσμοί, που θα έχουν ως αποτέλεσμα την πραγματοποίηση διαχρονικών πολιτιστικών συμπράξεων. Θέατρο, μουσική, χορός, τσίρκο, σινεμά, παιδικές παραστάσεις, εργαστήρια για μικρούς και μεγάλους. 3-8 και 14-15 Σεπτεμβρίου στο Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς | Είσοδος Ελεύθερη
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Χρήστος Θάνος | Διεύθυνση παραγωγής: Χρίστος Παπαμιχαήλ | Οργανωτική ομάδα: Νάντια Περιστεροπούλου, Ελεάννα Σταθοπούλου, Νίκος Αξιώτης, Δήμητρα Σύρου, Μελίσσα Κωτσάκη, Μαρία Θρασυβουλίδη, Χριστίνα Στουραΐτη | Επιμέλεια φωτισμών: Κώστας Μπεθάνης | Γραφιστική επιμέλεια: Πάνος Κασιάρης | Διοργάνωση: Εμείς - Ομάδα συλλογικού πολιτισμού

Ο Christian Roning που μόλις πριν έναν περίπου χρόνο έκανε την εμφάνισή του στην Ελληνική μουσική επικαιρότητα, με τις τόσο χαρακτηριστικές του διασκευές, θα βρίσκεται την Παρασκευή 6 Σεπτεμβρίου στις 21.30 στον πεζόδρομο της Μελενίκου προσκεκλημένος του Παραδοσιακού Καφενείου Θεσσαλός, γνωστού για τις προσκλήσεις επιφανών μουσικών, και του καινούριου χώρου τέχνης ImProva. Ο Christian Ronig θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα που δεν θα περιλαμβάνει μόνο τις ήδη γνωστές του διασκευές, αλλά και ακυκλοφόρητα ελληνικά τραγούδια που μετέφρασε εν τω μεταξύ σε μια προσπάθεια να τα κάνει όχι μόνο δικά του, αλλά και διεθνή. Μαζί του σημαντικά ονόματα της ελληνικής μουσικής σκηνής, ο Γιάννης Αγγελόπουλος (Γιαν Βαν) στα τύμπανα, ο Παρασκευάς Κίτσος στο μπάσο και ο Στέλιος Χατζηκαλέας στην τρομπέτα. Τη λίστα των τραγουδιών που θα παρουσιάσει, εμπλουτίζει με επιλογές από Leonard Cohen και άλλους αγαπημένους του δημιουργούς, αλλά και δικές του συνθέσεις, που πρόκειται να κυκλοφορήσουν σύντομα. Είσοδος Δωρεάν

Η πρώτη ταινία μικρού μήκους της Αναστασίας Λουκρέζη, Hi, my name is Idea - Γεια, το όνομά μου είναι Ιδέα, είναι γεγονός. Δείτε την εδώ! Πρόκειται για ένα μικρό ταινιάκι τριών λεπτών που θέλει να μιλήσει στο μυαλό κάθε δημιουργικού ανθρώπου. Μία χιουμοριστική προσέγγιση, τόσο στη διαδικασία της σύλληψης της ίδιας της ιδέας, όσο και στα εμπόδια της υλοποίησής της. Τελικά ποιος στέκεται ανάμεσα σε εσένα και τις ιδέες σου; Μήπως είσαι εσύ ο ίδιος; Η ταινία είναι κομμάτι του Διεθνούς Διαγωνισμού Ταινιών Μικρού Μήκους «My Røde Reel» που ξεκίνησε το 2014 από την εταιρία Røde Microphones.
Σκηνοθεσία/Διεύθυνση φωτογραφίας/Μοντάζ: Αναστασία Λουκρέζη | Ηχοληψία/Sound design: Φαίδωνας Κτενάς | Βοηθός Σεναρίου: Σταμάτης Πακάκης | Βοηθός φωτογραφίας/ Backstage Camera man: Πάνος Μπακογιάννης | Location Manager: Δανάη Σταματίου | Ηθοποιοί: Ήρα Δαμίγου, Παύλος Πιέρρος

Η παράσταση ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ-Εφτά αρχές στο να είναι κανείς ανίκητος μετά τις εξαιρετικά επιτυχημένες παραστάσεις στο «Θέατρο της Ημέρας» τη σεζόν 2017-2018, θα παρουσιαστεί και για την καλοκαιρινή περίοδο, κάτω από τ’ αστέρια, σε ανοιχτά θέατρα ανά την Ελλάδα.
Ο Προμηθέας χαρίζει στους Ανθρώπους την Φωτιά και τον Λόγο και τους βλέπει να προκόβουν καθώς εγείρονται από το Χάος. Η Ανθρωπότητα συντάσσεται με τους Αθανάτους, στους πολέμους ενάντια στο σκότος, μα γρήγορα, το γειτόνεμα με τους θεούς, θα κάνει τους Ανθρώπους να ποθήσουν την αθανασία και την παντοδυναμία των θεών, ενώ παράλληλα θα τους κάνει να μισήσουν την θνητότητα, την βραχυβιότητα και την εν γένει φθαρτή τους φύση. Γρήγορα η τάση αυτή των Ανθρώπων θα τους οδηγήσει στον φόβο και στην κάθε αποτρόπαιη πράξη που ο φόβος μας οδηγεί καθώς μας δεσμώνει. Ο Προμηθέας τότε, θα ορκίσει τους υπόλοιπους Αθανάτους να πάψουν την συναναστροφή τους με τους θνητούς ενώ παράλληλα αλυσοδένεται στον βράχο, "ενδυόμενος" τον πόνο και την στέρηση, θέλοντας να δώσει ένα σκληρό μάθημα στην Ανθρωπότητα ωθώντας την να αναζητήσει ξανά το σεβασμό προς την ίδια της την φύση. Εδώ ξεκινά και η ιστορία του έργου, που περιγράφει το αβέβαιο ταξίδι των Ανθρώπων στην συνείδηση και την φρικτή μαρτυρία του ευεργέτη Τιτάνα στον βράχο. Άραγε οι κοιμώμενοι θα αφυπνιστούν τελικά; Ο φόβος είναι απλά μια επιλογή...
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Γιώργος-Βορέας Μελάς | Βοηθός κινησιολόγου: Joanna David | Σκηνικά - Σχέδιο κοστουμιών: Γιώργος-Βορέας Μελάς | Κοστούμια: Ευαγγελία Ζορμπά | Τεχνικός: Μάνος Γεωργακόπουλος, Γιώργος Σηφάκης | Παραγωγή: Γιώργος-Βορέας Μελάς | Επικοινωνία & εκτέλεση παραγωγής: Κωνσταντίνος Πλατής | Διανομή: Προμηθέας: Γιώργος Χατζηκυριάκος, Έξαρχος: Δημήτρης Κατσιδονιώτης, Πρώτη: Γιούλη Παπανελοπούλου, Μαντώ: Βίκυ Δρίβα | Χορός: Πάνος Νίκιας, Θεόφιλος Βλάχος, Μάνθος Σιδηρόπουλος, Τζωρτζίνα Σπανογιάννη, Ιωάννα Σπανογιάννη, Ιόνυ Μοσχοβάκου, Μαρία Ιωάννου, Joanne David, Κατερίνα Παπασωτηρίου-Χατζηκυριάκου, Γιώτα Ανδρουτσοπούλου, Μελίνα Μαστραντώνη | Μουσικοί επί σκηνής (AHERUSIA): Κιθάρα/φωνή: Γιώργος-Βορέας Μελάς (VoreasFaethon) , Κιθάρα/φωνή: Δημήτρης Χαραμής (Drakhon) , Κιθάρα/φωνή: Δημήτρης Γιαβής, Άσκαυλος(Γκάιντα)/αυλοί: Χρήστος Πανδίων Πανόπουλος, Μπάσο/φωνή: Θοδωρής Μανίκας (Tho), Κρουστά: Ηλίας Πατρινός

Στις 06/09/2019 στις 21:00 στο Αθλητικό & Πολιτιστικό Κέντρο Νέας Μάκρης (Παλιά Αμερικάνικη Βάση)

Ο Μίμης Πλέσσας σε συνεργασία με το Ίδρυμα Το Σπίτι του Ηθοποιού, μας ετοιμάζει μια Νύχτα Καλοκαιριού, μια βραδιά γιορτής της μουσικής και του θεάτρου, την Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα 21.00, στο Ηρώδειο. Τον Μίμη Πλέσσα θα συντροφεύσουν κορυφαίοι τραγουδιστές όπως: Μελίνα Ασλανίδου, Δάκης, Στέλιος Διονυσίου, Μελίνα Κανά, Γιάννης Κότσιρας, Γιώτα Νέγκα, Μίλτος Πασχαλίδης... Σημαντική είναι και η παρουσία δύο καταξιωμένων συνθετών στην ξεχωριστή αυτή βραδιά. Ο Γιώργος Κατσαρός και ο Κώστας Χατζής θα χαρίσουν στο κοινό μία συγκινητική μουσική σύμπραξη με τον Μίμη Πλέσσα. Παρούσα και η Νανά Μούσχουρη, 65 χρόνια μετά την πρώτη γνωριμία της με τον μεγάλο συνθέτη! Το παρόν της θα δώσει και η Παιδική Χορωδία Σπύρου Λάμπρου. Να τονιστεί ότι υπάρχουν και συμμετοχές έκπληξη που δεν έχουν δει ακόμα τα φώτα της δημοσιότητας οι οποίες αναμένεται να κάνουν μεγάλη αίσθηση. Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της βραδιάς επιμελείται η έμπειρη Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα. Η μουσικοθεατρική βραδιά θα είναι πλαισιωμένη από την εικοσαμελή Σύγχρονη Ορχήστρα Μίμης Πλέσσας, υπό την μουσική διεύθυνση του Μαυρίκιου Μαυρικίου ο οποίος επιμελείται και τις ενορχηστρώσεις του ρεπερτορίου. Τα ηχοχρώματα από πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, ακορντεόν, φλάουτο, σαξόφωνο, κλαρινέτο, τρομπέτα, κιθάρα, μπουζούκι, τύμπανα και κρουστά θα πλημμυρίσουν το μαγευτικό σκηνικό του Ηρωδείου. Τα έσοδα της παράστασης θα δοθούν στο Ίδρυμα το Σπίτι του Ηθοποιού. H προπώληση των εισιτηρίων γίνεται από το viva
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα | Ενορχήστρωση-Μουσική διεύθυνση: Μαυρίκιος Μαυρικίου| Σκηνοθεσία: Γιώργος Ρεμούνδος | Παραγωγή: Music & Drama Productions-Μαυρίκιος Μαυρικίου | Διεύθυνση και Οργάνωση Παραγωγής: Νταίζη Λεμπέση

O Mεσογειακός οργανισμός Between the Seas, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Ακτίνας Σταθάκη, διοργανώνει σε συνεργασία με τον πολιτιστικό χώρο Κυμοθόη, για δεύτερη συνεχή χρονιά, πρόγραμμα φιλοξενίας καλλιτεχνών στο Κάστρο Μονεμβασίας τον Σεπτέμβριο του 2019. Το πρόγραμμα αποτελεί μέρος των δράσεων του οργανισμού Between the Seas για την προώθηση των ανταλλαγών και των συνεργασιών μεταξύ ανερχόμενων καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο των οποίων η δουλειά επικεντρώνεται στο χώρο της Μεσογείου. Στόχος του προγράμματος, μοναδικού στην περιοχή ως προς τον διεθνή του χαρακτήρα, είναι να δημιουργηθεί στο Κάστρο της Μονεμβάσιας ένας Μεσογειακός πόλος διαλόγου και ανταλλαγών που θα αναδείξει την πολιτιστική ταυτότητα του τόπου και θα ενισχύσει τη σχέση της τοπικής κοινωνίας με τη σύγχρονη Μεσογειακή καλλιτεχνική δημιουργία. Από την 1η μέχρι τις 22 Σεπτεμβρίου ο Roman Skadra από το χώρο του τσίρκο, ο Dave Boyd μαζί με τον Δημήτρη Παπαγεωργίου από τον χώρο της μουσικής και οι Aina de Cos, Jaume Miro, Jenny Vila από το χώρο του θεάτρου θα βρεθούν και θα δημιουργήσουν στο μαγικό τοπίο του κάστρου της Μονεμβασιάς!
Σεπτέμβριος 1-8: Roman Skadra (τσίρκο)
Σε συνεργασία με το φεστιβάλ Presente Futuro του Παλέρμο, το Between the Seas θα φιλοξενήσει τον Σλοβάκο περφόρμερ και καλλιτέχνη τσίρκο Ρομάν Σκάντρα ο οποίος θα δουλέψει πάνω σε μία καινούρια σόλο περφόρμανς. Στα πλαίσια της φιλοξενίας, ο Ρομάν θα παραδώσει διήμερο δωρεάν σεμινάριο ζογκλέρ, ακροβατικών και περφόρμανς για νέους και ενήλικες.
Σεπτέμβριος 8-15: Dave Boyd-Δημητρης Παπαγεωργίου (μουσική)
Ο Ιρλανδός Dave Boyd, μουσικός και συνθέτης με έδρα την Πορτογαλία και ο Έλληνας βιολονίστας και συνθέτης Δημήτρης Παπαγεωργίου με έδρα την Αγγλία, συναντιούνται στη Μονεμβάσια για να δημιουργήσουν μια μουσική περφόρμανς/εγκατάσταση που θα συνδυάζει ηχογραφημένα ηχοτοπία του κάστρου με ζωντανή μουσική. Παρουσίαση ανοιχτή στο κοινό: Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου ώρα 9μ.μ.
Σεπτέμβριος 15-22: Aina de Cos, Jaume Miro, Jenny Vila (θέατρο)
Οι τρείς καλλιτέχνες από τη Μαγιόρκα της Ισπανίας ερευνούν τον μύθο της Αντιγόνης ιδωμένο υπό το πρίσμα των πολιτικών καταλοίπων σύγχρονων δικτατοριών ανά τον κόσμο. Έχοντας ήδη κάνει έρευνα και συνεργασίες στην Ισπανία, την Αργεντινή και την Αυστραλία, η ομάδα έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Παρουσίαση ανοιχτή στο κοινό: Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου ώρα 9μ.μ.
Όλες οι δράσεις είναι δωρεάν για το κοινό.

Μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη παρουσίαση της παράστασης Αντιγόνη του Σοφοκλή, η Ομάδα Σημείο Μηδέν, ανακοινώνει την έναρξη περιοδείας κατά τους μήνες Ιούλιο - Αύγουστο και Σεπτέμβριο σε επιλεγμένους σταθμούς σε όλη την Ελλάδα. Αξίζει να σημειωθεί πως πρόκειται για την πρώτη παρουσίαση παράστασης από την Ομάδα σε ανοιχτά θέατρα. Η παράσταση είναι το αποτέλεσμα πολύμηνου εργαστηρίου πάνω στην αρχαία Τραγωδία. Για τις ανάγκες της ερευνητικής διαδικασίας και της παράστασης δημιουργήθηκε νέα μετάφραση από τον Δημήτρη Δημητριάδη.

2/9 | Ηλιούπολη | Δημοτικό Θέατρο Άλσους Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής»-Φεστιβάλ Ηλιούπολης || 12/9 | Χαλάνδρι–Θέατρο Ρεματιάς | Φεστιβάλ Ρεματιάς || Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης | Σκηνοθεσία, διαμόρφωση χώρου, επιμέλεια κοστουμιών: Σάββας Στρούμπος | Μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης | Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης | Δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο | Photo credits: Αντωνία Κάντα | Δημιουργία αφίσας: Soul Design | Επικοινωνία παράστασης: Μαριάννα Παπάκη | Διανομή: Αντιγόνη: Έβελυν Ασουάντ, Κρέων: Κωνσταντίνος Γώγουλος, Τειρεσίας-κορυφαία Χορού: Έλλη Ιγγλίζ, Ισμήνη-Αγγελιαφόρος: Ανδρομάχη Φουντουλίδου, Αίμων: Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ευρυδίκη-κορυφαία Χορού: Ρόζυ Μονάκη, Φύλακας-Εξάγγελος: Στέλιος Θεοδώρου - Γκλίναβος, Χορός: η Ομάδα

Ανάμνηση Σμύρνης σε κείμενο Τάνιας Χαροκόπου και σκηνοθεσία Δημήτρη Μαλισσόβα. Μια ιδέα της δημοσιογράφου Βασιλείας Ζερβού. Στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού την Κυριακή 1η Σεπτεμβρίου 2019 στις 21:00 με την Ελένη Βιτάλη, τη Λήδα Πρωτοψαλτη, τον Τάσο Χαλκιά, τη Χριστίνα Αλεξανιάν, τον Λευτέρη Ελευθερίου, τη Βαλέρια Κουρούπη, τον Σταύρο Νικολαϊδη, τον Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο, τον Άρη Πλασκασοβίτη, τη Χρυσάνθη Γεωργαντίδου, τη Fide Koksal και τη συμμετοχή πολλών ακόμα καταξιωμένων ηθοποιών, χορευτών, μουσικών και τραγουδιστών. Μια μουσικοθεατρική παράσταση που συνδέει τη νεότερη εποχή με τον ελληνισμό της Σμύρνης λίγο πριν την καταστροφή της, μέσα από την αναβίωση των αυθεντικών παραδοσιακών σμυρναίικων τραγουδιών. Στη διάρκεια της παράστασης, με αφορμή το περιεχόμενο μιας γυάλας, ξεδιπλώνονται τα τραγικά γεγονότα της καταστροφής της Σμύρνης, οι ιστορίες αγάπης, πόνου, αλληλεγγύης και πολιτισμού των ανθρώπων μιας ιστορικής κοιτίδας του ελληνισμού, που με μόνο όπλο την δύναμη της ψυχής τους, περιέσωσαν στο ακέραιο τις παραδόσεις τους και το όραμά τους για την επιστροφή στην χαμένη τους πατρίδα…

Κείμενο: Τάνια Χαροκόπου | Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας | Σκηνογραφία-ενδυματολογία: Άννα Μαχαιριανάκη | Πρωτότυπες συνθέσεις, διασκευές παραδοσιακών τραγουδιών, επιμέλεια-διεύθυνση ορχήστρας: Νίκος Ξύδης | Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη | Χορογραφίες-Κινησιολογία: Θοδωρής Πανάς | Μουσική Διδασκαλία: Ανδρέας Κουρέτας | Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάσος Κοντόγιωργας | Βοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Μαρίζα Σουλιώτη | Επιμέλεια ήχου: Νίκος Λάγος | Κοστούμια: Οίκος Τρανούλη | Make up: Γιάννης Μαρκετάκης-Makeuplab | Εικαστική δημιουργία μακέτας: Πάνος Πενταρίτσας | Φωτογραφίες: Γιούλη Γεωργαντίδου | Δημόσιες σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη | Οργάνωση Παραγωγής: Entertain.gr | Συμμετέχουν (αλφαβητικά): Λήδα Αλεξανδρή, Βασίλης Βούνος, Ελίνα Γιαννάκη, Ρεβέκκα Γιαννάκη, Βιβιάννα Γιαννούτσου, Ελένη Γιουφή, Τασούλα Δεληγιάννη, Στέλλα Ευστρατιάδη, Θωμάς Kοτζαμάνης, Τάσος Κοντόγιωργας, Γιώργος Μαντάς, Ελένη Μαφούτση, Ηλίας Μιχαήλ, Ελένη Μπατσούλα, Τζώρτζης Παπαδόπουλος, Μαρία Παπαδοπούλου, Μαργαρίτα Στραβουδάκη, Δημήτρης Φριτζελάς | Τραγουδούν: Ελένη Βιτάλη, Fide Koksal, Πάνος Παταγιάννης | Ζωντανά επί σκηνής η μπάντα «ΤΖΟΥΜ» (Ρήγας Βοργίας Μπάσο, Νίκος Ξύδης ηλεκτρική-ακουστική κιθάρα, μπαγλαμά, μπουζούκι & κρουστά, Νατάσα Παυλάτου κρουστά, Νίκος Σαμαράς μπουζούκι, τζουρά & τρομπέτα, Δημήτρης Σίντος πιάνο & λαούτο, Θάνος Τσελεμπής τύμπανα) και μαζί η Έφη Ζαιτίδου στο κανονάκι, η Χρυσάνθη Τζοβάνη στο ούτι και ο Μάνος Αχαλινωτόπουλος στο κλαρίνο & τα παραδοσιακά πνευστά.

Όλα τα έσοδα που θα προκύψουν θα διατεθούν για την αγορά ψηφιακού υπερηχογράφου, ο οποίος θα τοποθετηθεί στο κοινωνικό ιατρείο του Δήμου Γλυφάδας, έτσι ώστε να γίνονται δωρεάν εξετάσεις σε γυναίκες με οικονομικές δυσκολίες. Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Ελληνικής Αντικαρκινικής Εταιρείας.

Προλάβετε κάποια από τις τελευταίες παραστάσεις στη θερινή σκηνή του Τάσου Κώνστα στο μοναδικό και αγαπημένο θερινό θέατρο σκιών της Αθήνας, το Δημοτικό Θέατρο Σκιών Παλαιού Φαλήρου, στο Πάρκο Φλοίσβου. Απολαύστε τον Καραγκιόζη δάσκαλο, Τα κολλητήρια στο σχολείο, και άλλες επίκαιρες κωμωδίες του καταξιωμένου καραγκιοζοπαίχτη, στο όμορφο θερινό του στέκι, μέσα στο καταπράσινο πάρκο, δίπλα στη θάλασσα, υπό το φως των αστεριών, με ποπ κορν και παγωτό στο χέρι και όπως λέει και ο Καραγκιόζης … «Θα φάμε, θα πιούμε, θα δούμε και γελαστοί θα κοιμηθούμε!»

Kυριακή 1/9, 20.30 | Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 6,7,8/9 & 13, 14, 15/9, 20.00 | Σάββατο 21, 28/9, 20,00

Η Περιφερειακή Ενότητα Τρικάλων της Περιφέρειας Θεσσαλίας διοργανώνει, στο πλαίσιο των «Τσιτσανείων 2019», τη μουσική παράσταση τι να θυμηθώ, τι να ξεχάσω…, αφιερωμένη στον μεγάλο λαϊκό συνθέτη Απόστολο Καλδάρα και στον γιο του Κώστα Καλδάρα, δυο ανθρώπους με στενή οικογενειακή σχέση, αλλά με ξεχωριστούς δρόμους στο ελληνικό τραγούδι. Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί την Τρίτη 3 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα 20.30, στον Μύλο Ματσόπουλου, στα Τρίκαλα, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Τα μεγάλα τραγούδια του Απόστολου Καλδάρα, όπως «Νύχτωσε χωρίς φεγγάρι», «Ένα τραγούδι απ’ τ’ Αλγέρι», «Γυάλινος Κόσμος», ανταμώνουν με τις μεγάλες επιτυχίες του Κώστα Καλδάρα «Άγιο μου τσιπουράκι», «Καημέ του κόσμου στεναγμέ», «Καθρέφτες και όνειρα», σε μια βραδιά που σημαδεύουν οι αναμνήσεις, η παρουσία και οι εξαιρετικές φωνές του Γεράσιμου Ανδρεάτου, της Ζωής Παπαδοπούλου, του Μπάμπη Αντωνίου και της Σταυρούλας Εσαμπαλίδη. Την ενορχήστρωση επιμελήθηκε ο πιανίστας και συνθέτης Σάκης Κοντονικόλας και συμμετέχει λαϊκή ορχήστρα που αποτελείται από τους Βασίλη Μητσιάκη και Ευθύμιο Γρηγορίου στο μπουζούκι, Κώστα Ματσίγκο και Δημήτρη Τυχάλα στην κιθάρα, Κώστα Λάμπα στο μπάσο, Γιώργο Αγγελάκη στο ακορντεόν, Δήμητρα Καλιάρα στο κανονάκι, Γιάννη Μακρυγιάννη στα κρουστά, Νεκτάριο Παπαγεωργίου στο κλαρίνο και Στέλιο Καραγιώργο στα τύμπανα.

Μετά την θερμή ανταπόκριση σε κοινό και κριτικούς Ο Παίκτης του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι επιστέφει στο Θέατρο 104 [Ευμολπιδών 41 (σταθμός μετρό Κεραμεικός), 2103455020] από τη Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου ως 21 Ιανουαρίου κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:15. Σε μια μικρή πόλη της Γερμανίας, αριστοκράτες, κοινοί θνητοί και απατεώνες επιδίδονται με πάθος στα τυχερά παιχνίδια. Με άκρατο κυνισμό και με σαφείς διαχωριστικές γραμμές ανάμεσα στις κοινωνικές τάξεις τζογάρουν χρήματα, ανθρώπους και αισθήματα. Εκεί, σε αυτή τη μικρογραφία της Ευρώπης με τις πολλές γλώσσες, τις διαφορετικές νοοτροπίες και με τις ιδιαιτερότητες κάθε λαού, ο Αλεξέι Ιβάνοβιτς θα παρασυρθεί στη δίνη του αδιέξοδου έρωτα και θα παίξει στη ρουλέτα κάθε ίχνος αξιοπρέπειας. Η Σοφία Καραγιάννη με μια αξιόλογη ομάδα ηθοποιών και συντελεστών, υπογράφει τη σκηνοθεσία σε ένα από τα πιο κλασικά αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, που καταπιάνεται κυρίως με το πάθος του τζόγου, αλλά και με άφθονο χιούμορ σαρκάζει την κοινωνία της εποχής του συγγραφέα, που είναι εθισμένη όσο και η δική μας, παρά τις πολιτισμικές διαφορές, στον εύκολο πλουτισμό και το χρήμα. Και κάπου εκεί βρίσκεται ο έρωτας, αδυσώπητος και άστοργος, για να εξυψώσει ακόμη περισσότερο την κατάρρευση του ήρωα. Ο Παίκτης γράφτηκε σε μια πολύ δύσκολη περίοδο της ζωής του συγγραφέα και εκδόθηκε το 1866. Το 1863 στο καζίνο του Βισμπάντεν ο Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι χάνει όλα του τα χρήματα. Δέχεται να εξοφλήσει τα χρέη του, παραδίδοντας σε σύντομο χρονικό διάστημα ένα καινούργιο βιβλίο. Τα καταφέρνει, υπαγορεύοντας το κείμενο στη στενογράφο Άννα Σνίτκινα την οποία παντρεύεται λίγο αργότερα. Έτσι, μέσα σε 26 μέρες, γράφτηκε ο Παίκτης, ένα έργο βαθιά ψυχολογικό με έντονα αυτοβιογραφικά στοιχεία, και ένα από τα πιο σημαντικά έργα του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι.