koukidaki: Στο Αγγέλων Βήμα

14η ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ 2018-2019

Θεματική ενότητα: ΑΒΥΣΣΟΣ Η ΨΥΧΗ…

Τον Νοέμβρη το Αγγέλων Βήμα ανοίγει την αυλαία και αναγγέλλει τις εκδηλώσεις που ξεκινούν μέσα στις επόμενες πέντε εβδομάδες κατά σειρά εκκίνησής τους. Η ανάρτηση ενημερώνεται διαρκώς και εμπλουτίζεται με ό,τι νεότερο. Τα στοιχεία του θεάτρου αναγράφονται στο τέλος.

Αδελφές Papin Κείμενο–Σκηνοθεσία Ανδρονίκης Αβδελιώτη (Πανελλήνια Πρώτη μετά την μία και μοναδική παράσταση στο Off Off Festival του Επί Κολωνώ) Η συγκλονιστική σκηνική εξομολόγηση της Λεά και της Κριστίν Παπέν, των δύο υπηρετριών που συντάραξαν την κοινή γνώμη της Γαλλίας το 1933 δολοφονώντας την κυρία τους και την κόρη της και ενέπνευσαν τον Ζενέ να γράψει τις εμβληματικές «Δούλες» του. 2 Φεβρουαρίου 1933, ημέρα Πέμπτη ώρα 16:43 οι αδελφές Papin, δύο άριστες υπηρέτριες, είναι μόνες στην οικία των Lancelin. Ώρα 18:26 πέφτει το ρεύμα στην οικία. Ώρα 19:02 ακούγεται κλειδί στην εξώπορτα. Ώρα μεταξύ 19:03 με 23:58 …………………….. 3 Φεβρουαρίου 1933, ημέρα Παρασκευή. Οι αδελφές Papin γίνονται πρωτοσέλιδο στα έντυπα του Παρισιού.
Κείμενο-σκηνοθεσία: Ανδρονίκη Αβδελιώτη | Σχεδιασμός φωτισμού: Βασίλης Κλωτσοτήρας | Μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη | Σύλληψη teaser: Μάνος Παπαδάς | Teaser-φωτογραφίες: Ναταλία Β. | Σκηνικά: Νικόλαος Μαρμαροτούρης – Ανδρονίκη Αβδελιώτη | Κοστούμια: Ανδρονίκη Αβδελιώτη, Μαίρη Άσπρου | Παίζουν: Μαίρη Άσπρου, Ανδρονίκη Αβδελιώτη, Γιώργος Ανδράκης | Ακούγονται οι ηθοποιοί: Βαγγέλης Παπαδάκης, Μάνος Παπαδάς, Ελεάννα Παναγουλέα

Κάθε Πέμπτη στις 20.00
Προσφορά για τους αναγνώστες του koukidaki: Οι πέντε πρώτοι σε κάθε παράσταση, που θα καλέσουν στο 6942419151 για να κάνουν κράτηση, θα έχουν με κάθε αγορά εισιτηρίου ένα ακόμη εντελώς δωρεάν!

La Ronde του Arthur Schnitzler σε μετάφραση Μαργ. Δαλαμάγκα-Καλογήρου και σκηνοθεσία Θοδωρή Βουρνά. Το δίπολο Άνδρας-Γυναίκα σε οκτώ διαφορετικές εκφάνσεις. Το έργο που επί εκατό και πλέον χρόνια απαγορευόταν ως πορνογραφικό, τώρα, απίστευτα επίκαιρο, παρουσιάζεται ιδωμένο με κινηματογραφική ματιά από έναν θεατρικό σκηνοθέτη που έχει εγγράψει σοβαρή υποθήκη και στον χώρο της 7ης Τέχνης. Στους ρόλους η Τζούλι Τσόλκα και ο Αποστόλης Ψαρρός.

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.15 από 7-11-18 ως 31.01.2019

Ρόζα Εσκενάζυ, H Bασίλισσα του Ρεμπέτικου, του Παναγιώτη Μέντη σε σκηνοθεσία Αντώνη Λουδάρου. Η «ναζιάρα» Ρόζα ξαναζεί στον φυσικό της χώρο, στην οδό Σατωβριάνδου, όπου ερχόταν κάθε πρωί στο τέλος της ζωής της με τις παντόφλες και την ρόμπα για το καφεδάκι της στο Καφενείο των Μουσικών. Και, μαζί με την ζωή και τις μουσικές της, ξεδιπλώνει μπροστά μας την ιστορία της Ελλάδας από το τέλος του 19ου μέχρι τον 20ό αιώνα. Ρόζα η Νεφέλη Ορφανού. Στα τραγούδια της παράστασης η φωνή της Μαρίας Σουλτάτου | Στην παράσταση ακούγονται οι ηθοποιοί: (με αλφαβητική σειρά): Θανάσης Κουρλαμπάς, Φάνης Μουρατίδης, Θοδωρής Μπουζικάκος, Παύλος Ορκόπουλος, Γιάννης Στάνκογλου και η μικρή Παναγιώτα Ζαρείφη | Την σκηνική επιμέλεια έχει η Ειρήνη Παπιδά | Τα κοστούμια επιμελείται το Βεστιάριο (Σωκράτους 16, Αθήνα) | Τους φωτισμούς σχεδίασε ο Νίκος Καλατζής | Video παράστασης Στέφανος Κοσμίδης | Σχεδιασμός-επιμέλεια μαλλιών: Γεώργιος Δουδέσης | Βοηθοί σκηνοθέτη: Τάσος Κοντόγιωργας και Γωγώ Μαρινάκου

Κάθε Τετάρτη και Παρασκευή στις 19.30 από 14/11/18.

Grace & Glorie του Tom Ziegler σε μετάφραση Μαργ. Δαλαμάγκα-Καλογήρου και σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά. (Πανελλήνια Πρώτη συγγραφέα και έργου) Μια ενενηντάχρονη αγρότισσα με καταλυτικό χιούμορ και μεταδοτική αισιοδοξία και μια σαραντάχρονη γιάπισσα του Χάρβαρντ γεμάτη πίκρα και οργή συναντιούνται στα πανέμορφα βουνά της Βιρτζίνια, μετριούνται με την ζωή τους και με την Ζωή, αποκαλύπτουν μυστικά και ανακαλύπτουν την ουσία και την αξία της Αγάπης. Τους ρόλους που έχουν ερμηνεύσει διεθνούς φήμης συνάδελφοί τους σε σκηνές του Μπροντγουέι και του Χόλυγουντ εδώ ερμηνεύουν η κυρία Αλεξάνδρα Παντελάκη και η Δώρα Χρυσικού. Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα - Καλογήρου | Σκηνοθεσία: Γιάννης Λασπιάς | Βοηθός Σκηνοθέτη: Γεωργία Παντέλη | Σκηνικά: Αρετή Μουστάκα | Κοστούμια: Χριστίνα Πανοπούλου | Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας | Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Λασπιάς | Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Από 18 Νοεμβρίου κάθε Σάββατο στις 21.15 και κάθε Κυριακή στις 19.00 ως 27 Ιανουαρίου 2019
Περισσότερα για την παράσταση θα βρείτε εδώ

De Profundis - Η αγάπη που δεν τολμά να πει τ’ όνομά της σε μετάφραση-θεατρική διασκευή-σκηνοθεσία Αθανασίας Καραγιαννοπούλου. Ο Όσκαρ Ουάιλντ, καταδικασμένος ως ομοφυλόφιλος, μέσα από την φυλακή, γράφει μία επιστολή στον εραστή και υπαίτιο της καταδίκης του, η οποία, στην παράσταση, γίνεται όπλο ενός δικηγόρου που ζητά από τους θεατές/ενόρκους μία νέα ετυμηγορία παρασύροντάς τους σε ένα ταξίδι στον έρωτα και τον υπέροχο κόσμο του Όσκαρ Ουάιλντ.
Μετάφραση/Διασκευή/Σκηνοθεσία: Αθανασία Καραγιαννοπούλου | Φωτισμοί/Εικαστικός | Σχεδιασμός: Λευτέρης Παυλόπουλος | Φωτογραφίες: Γιάννης Πρίφτης | Μουσική Επιμέλεια: Αθανασία Καραγιαννοπούλου | Ερμηνεύει ο Νίκος Νίκας.

Δευτέρα και Τρίτη στις 19.30 από 19/11/18.

Ο Εραστής του Harold Pinter σε μετάφραση και σκηνοθεσία Γιάννη Μπουραζάνα. Ο Εραστής (The Lover, 1962) θίγει θέματα όπως η πλήξη της καθημερινότητας και του γάμου, η πραγματική σχέση ενός ζευγαριού της αστικής τάξης, η παραδοξότητα της ανθρώπινης συμπεριφοράς… Η Σάρα μένει στο σπίτι και ασχολείται με τα οικιακά. Ο Ρίτσαρντ εργάζεται ως οικονομικός σύμβουλος. Είναι δύο ευκατάστατοι μεσοαστοί που επινοούν ένα ερωτικό παιχνίδι, το οποίο λειτουργεί ως υποκατάστατο της κενής ανάμεσα τους σχέσης. Ποιος όμως θέτει πραγματικά τους κανόνες; Ποιος άρχισε πρώτος αυτό το παιχνίδι; Πόσο αντέχει η σχέση τους να δοκιμαστεί;
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπουραζάνας | Σκηνογραφική Επιμέλεια: Ελένη Μανωλοπούλου | Μουσική: Αντώνης Χατζής | Φωτογραφία: Σταύρος Τσοράπης | Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Μπαταγιάννη | Παίζουν: Ντίνος Γκελαμέρης, Δανάη Τωράκη

Κάθε Κυριακή στις 21.15 από 2/12/18.

Η Μητέρα του Άγιου του Αντώνη Τσιπιανίτη σε σκηνοθεσία Ρέινας Εσκενάζυ σε Πανελλήνια Πρώτη. Η διαδρομή μιας Ελληνίδας μητέρας από την υποχρεωτική εγκράτεια και την αγιοποίηση του γιού της, από την εγκατάλειψη, την απόλυτη μοναξιά και την κοινωνική περιθωριοποίηση μέχρι την συναισθηματική και σεξουαλική της ολοκλήρωση και την νέα της εγκατάλειψη. Ποια θέση έχουν, άραγε, στην ιστορία της κάποιοι μαζικοί φόνοι, ο απρόβλεπτος πλούτος και ένας οίκος ανοχής; Το έργο γραμμένο σε μία γραφή ανατρεπτική, σαρκαστική και γάργαρη ερμηνεύει η Φωτεινή Ντεμίρη.

Η Ευσεβία, η μητέρα του άγιου, είναι μια γυναίκα που δύσκολα βρίσκεις όμοιά της. Κι όμως, όλες οι γυναίκες θα δουν σε αυτήν ένα μικρό ή μεγάλο μέρος του εαυτού τους, της ζωής τους, και των πολλών μορφών που υπάρχουν στο βάθος της ψυχής τους στις οποίες δεν έδωσαν ποτέ τη δυνατότητα να βγουν στην επιφάνεια. Η Ευσεβία το έκανε. Όχι επειδή το θέλησε. Επειδή συνέβη- από μόνο του. Κι εκείνη αφέθηκε κι είπε ας γίνει ό,τι είναι να γίνει. Κι έγιναν πολλά. Μέχρι και αγιοποίηση του γιου της. Απόλυτη στην αγάπη της, απόλυτη και στο μίσος της η Ευσεβία. Ακόμη κι όταν φτάνει στα άκρα και σκοτώνει το κάνει σαν μια απλή, καθημερινή πράξη. Όπως κι όταν αναζητεί τον έρωτα στα πιο απροσδόκητα κι αντιφατικά μέρη. Και την ετυμηγορία της ζωής, για όσα έκανε κι όσα δεν έγιναν, την δέχεται με γαλήνη και αξιοπρέπεια.

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.15 από 3/12/18.

ΟΙ ΑΤΡΩΤΟΙ του Torben Betts σε μετάφραση Μαργ. Δαλαμάγκα-Καλογήρου και σκηνοθεσία του Σταύρου Στάγκου (Πανελλήνια Πρώτη συγγραφέα και έργου). Γράφοντας τους «Άτρωτους», ο Betts διερευνά με χιούμορ και συγκίνηση, τη σύγκρουση των διαφορετικών τάξεων και της κουλτούρας τους. Με την οικονομική ύφεση να δείχνει το σκληρό της πρόσωπο η Έμιλυ, μια πολιτικοποιημένη και εναλλακτική εικαστικός και ο Όλιβερ, πρώην δημόσιος υπάλληλος από μεγαλοαστική οικογένεια, αποφασίζουν να μετακομίσουν από το Λονδίνο σε μια μικρή πόλη της βόρειας Αγγλίας. Ο Όλιβερ, δουλεύει τώρα ως free lancer, ενώ η Έμιλυ, η οποία δεν πιστεύει στον γάμο, στην ιδιοκτησία ή οτιδήποτε συμβατικό, ονειρεύεται να φτιάξει μια καλλιτεχνική κοοπερατίβα. Φτάνοντας στον καινούργιο τους προορισμό, στη λαϊκή γειτονιά της επαρχιακής πόλης, που διάλεξαν για «να ζήσουν ανάμεσα σε πραγματικούς ανθρώπους», όπως λέει η Έμιλυ, προσκαλούν ένα βράδυ στο σπίτι τους, τους καινούριους τους γείτονες: την Ντων, μια γραμματέα οδοντιατρείου και τον Άλαν, ένα ταχυδρόμο που αγαπάει το ποδόσφαιρο, τον στρατό και την μπύρα. Σύντομα, τις κωμικές καταστάσεις διαδέχονται οι αναπάντεχες ανατροπές και η ευγένεια δίνει την θέση της στην ειρωνεία, τον θυμό και τα δάκρυα, ενώ οι ήρωες καλούνται να υπερασπιστούν την οικογένεια τους, τα πιστεύω τους και το γούστο τους, να αποκαλύψουν τα όνειρα τους και τις ματαιώσεις τους και να αναμετρηθούν με τις ουσιαστικές αλήθειες της ζωής τους.
Συγγραφέας: Torben Betts | Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου | Σκηνοθεσία: Σταύρος Στάγκος | Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Μαριλίτα Λαμπροπούλου, Μιχάλης Μαρκάτης, Ειρήνη Μπαλτά και Γιάννης Μπουραζάνας | Σκηνικά: Αρετή Μουστάκα | Κοστούμια: Χριστίνα Πανοπούλου | Μουσική: Δημήτρης Φριτζαλάς | Μουσική επιμέλεια: Σταύρος Στάγκος | Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας | Βοηθός σκηνοθέτη: Ιουλία Σταμούλη | Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Φέξη

Κάθε Παρασκευή στις 21.15 και κάθε Σάββατο στις 18.30 ως 20 Απριλίου 2019

Επίσης, το Αγγέλων Βήμα φιλοξενεί στην γκαλερί του την πολύ σημαντική έκθεση εικαστικών της Dorothea (Δωροθέας Σαμανίδου) σε επιμέλεια της πολύτιμης συνεργάτιδάς του καθηγήτριας Α.Π.Θ κυρίας Ρεγγίνας Αργυράκη με τίτλο Those in the Trees. Η έκθεση είναι επισκέψιμη καθημερινά από 18.30 έως 21.30.

Από τις 6 Φεβρουαρίου κάθε Τετάρτη στις 19.00 και Πέμπτη στις 21.15 δείτε την παράσταση Περμαγκανάτ σε κείμενο και σκηνοθεσία Μαίης Σεβαστοπούλου. Με αφορμή το θεατρικό έργο «Τα ναυάγια της ζωής» του Χρίστου Γερογιάννη, ένα μελό που επί πολλά χρόνια παιζόταν κυρίως από τα μπουλούκια, στην επαρχία, η Μαίη Σεβαστοπούλου έγραψε το
«Περμαγκανάτ» τοποθετώντας το σ’ έναν οίκο ανοχής, στην καρδιά του Μεταξουργείου, γύρω στη δεκαετία του ΄30. Η μαντάμ Ανιές, η Περσεφόνη, η Ζενεβιέβ, η Μπουρέκ και η Μαρούλα είναι όλες γυναίκες που προήλθαν απ’ τον Ελληνισμό της διασποράς και κατέληξαν στον οίκο ανοχής, φιλοδοξώντας να τον κάνουν να ξεχωρίζει απ’ τους υπόλοιπους της γειτονιάς, μιας και κουβαλούν –όπως λένε οι ίδιες – μια άλλη «κουλτούρα». Ανάμεσα τους κι ο Κουκούλης που βρέφος τον βρήκαν πεταμένο στα σκαλοπάτια του οίκου ανοχής και τον υιοθέτησαν, καθώς κι ο κύριος Σωτήρης Σαραντόπουλος, ο δυστυχής πατέρας που αναζητάει απεγνωσμένα τη χαμένη κόρη του, σ’ όλους τους «οίκους» της Αθήνας. Μια τρυφερή σάτιρα του μελό, ντυμένη με μουσική, τραγούδια και χορό.
Στίχοι-μουσική: Σωτηρία Κολόζου | Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Χαλκιά | Φώτα-ήχος: Δημήτρης Πανταζής | Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Βογάσαρη Γωγώ, Γκουράσα Χαριτωμένη, Ζάκας Αντρέας, Κερολάρη Ελένη, Μπέης Στράτος, Ξενίδου Μαριάννα, Ταγαρά Βικτόρια | Φωτογραφίες παράστασης: Γεωργία Σιέττου – Στέλιος Δανιήλ

Το μονόπρακτο του Βασίλη Ζιώγα Το προξενιό της Αντιγόνης, θα παρουσιάζεται σε μια νέα ανάγνωση από τις 10 Φεβρουαρίου 2019 και κάθε Κυριακή στις 18:15 στο σε σκηνοθεσία Βασίλη Τζιώκα. Ο Δάσκαλος, ένας νέος, βυθισμένος στην μοναξιά και την συστολή, με ευαισθησίες που προκαλούν τον χλευασμό του περίγυρου του αλλά και σκοτεινές πτυχές που κρατά καλά κρυμμένες, πείθεται να πάει να γνωρίσει την υποψήφια νύφη. Την Αντιγόνη. Εκείνη, παγωμένη και βουβή, με το πρόσωπό της σκεπασμένο από ένα διάφανο πέπλο και την πραγματική της φύση καλυμμένη από ένα πέπλο μυστηρίου, ζωντανεύει στον Δάσκαλο τρομακτικά ερωτικά ένστικτα, νεκρά μέσα του από χρόνια. Όμως, η Αντιγόνη δεν ανταποκρίνεται. Γιατί παραμένει σιωπηλή κι απόμακρη; Γιατί δεν αφήνει το πρόσωπό της να φανεί; Ποια είναι η αλήθεια που προσπαθούν να αποκρύψουν η Θεία και ο Προξενητής; Και πόσο βέβαιο είναι ότι αυτό που θεωρούν αλήθεια είναι όντως η πραγματικότητα;
Συγγραφέας: Βασίλης Ζιώγας | Σκηνοθεσία: Βασίλης Τζιώκας | Σκηνικά-Κοστούμια-Φωτισμοί: Ανδρονίκη Αβδελιώτη | Φωτογραφίες: Ιάσονας Κονταίος | Γραφιστικά και σχεδιασμός ήχου: Βασίλης Τζιώκας | Παίζουν οι ηθοποιοί: Ανδρονίκη Αβδελιώτη, Μαίρη Άσπρου, Ιωάννα Παυλίδου, Λένα Φερτίδη

Κι έγινε τ’ όνειρο καπνός από την Κυριακή 17 Φεβρουαρίου 2019 και κάθε Κυριακή στις 21.15 στο φουαγιέ του θεάτρου.
Νύχτα. Μια γυναίκα καθισμένη στο πιάνο, ψάχνει να βρει τις νότες από ένα αγαπημένο μουσικό κομμάτι. Δυσκολεύεται. Πίνει λίγο αλκοόλ και συνεχίζει να ψάχνει. Ξαφνικά μια περίεργη γυναικεία φιγούρα σαν από μια άλλη μακρινή εποχή εισβάλλει στο χώρο. Είναι όνειρο; Είναι μια θύμηση καταχωνιασμένη στα βάθη μιας συλλογικής μνήμης; Ανδρέας Εμπειρίκος, Γιώργος Σεφέρης, Κωνσταντίνος Καβάφης, Μπέρτολτ Μπρέχτ, Μάνος Ελευθερίου, Πηνελόπη Δέλτα, Μάνος Χατζιδάκις, Γιάννης Μαρκόπουλος, Μαρίζα Κωχ, Νότης Μαυρουδής, Ευανθία Ρεμπούτσικα, Kurt Weil, Βαγγέλης Φάμπας, Νίκος Παπάζογλου, Jackes Brel, Georges Brassens, Nino Rota, μπλέκονται γλυκά μέσα στο όνειρο της ηρωίδας. Μια μουσικοθεατρική παράσταση που ανοίγει έναν διάλογο ανάμεσα στο «τότε» με το «τώρα» επιχειρώντας να αποδείξει πως οι «ρίζες» μας είναι βαθιές.
Σύνθεση κειμένων και σκηνοθεσία: Μαίη Σεβαστοπούλου | Πιάνο: Αγγελική Δέλλα | Κιθάρα-κρουστά: Ηφαιστίωνας Βαξεβανέρης | Παίζουν και τραγουδούν: Αχιλλεοπούλου Γεωργία, Βαξεβανέρης Ηφαιστίωνας, Γιανναράκος Γιώργος, Γκουράσα Χαριτωμένη, Δέλλα Αγγελική, Σεβαστοπούλου Μαίη

Το έργο Όταν τα χελιδόνια κλαίνε του Mike van Graan (Αγγλικός τίτλος WHEN SWALLOWS CRY) ενώνει και πλέκει αριστοτεχνικά την μία μέσα στην άλλη τρεις ιστορίες που εκτυλίσσονται σε τρεις χώρες και σε τρεις ηπείρους: η πρώτη σε ένα σκοτεινό δάσος κάπου στην Αφρική, όπου ένας Καναδός δάσκαλος πιάνεται όμηρος για λύτρα από ομάδα Αφρικανών συνεργατών της Μπόκο Χαράμ, η δεύτερη σε ένα γραφείο εισόδου μεταναστών κάπου στον Καναδά, όπου ένας Σομαλός επιχειρηματίας, που μπαίνει νόμιμα στην χώρα, κινεί υποψίες μόνο και μόνο επειδή είναι Σομαλός και η τρίτη σε ένα κέντρο κράτησης μεταναστών κάπου στην Αυστραλία, όπου δύο νέοι από την Ζιμπάμπουε, πτυχιούχοι πανεπιστημίων στην χώρα τους, έχουν φτάσει θαλασσοδαρμένοι με όραμα μια νέα ζωή, όμως… «Ο κόσμος θα ήταν καλλίτερος με έναν ρατσιστή λιγότερο. Έτσι δεν είναι;»
Τρεις ιστορίες βίας, άνομων συμφερόντων, κυνισμού αλλά και βαθιάς ανθρωπιάς ερμηνεύονται, με εντολή του συγγραφέα, από τους τρεις ίδιους ηθοποιούς, έναν λευκό και δύο μαύρους, οι οποίοι εναλλάσσονται σε ρόλους θύτη και θύματος. Δείχνοντας πως, στα θέματα που πραγματεύεται το έργο, τα όρια ανάμεσα στα δύο είναι εντελώς δυσδιάκριτα…
Το έργο παρουσιάζεται σε μετάφραση Μαργαρίτας Δαλαμάγκα-Καλογήρου και σε σκηνοθεσία Θοδωρή Βουρνά | Σκηνικά-Κοστούμια: Κασσιανή Λεοντιάδου | Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας | Sound design: Βασίλης Τζιώκας | Βοηθός Σκηνοθέτη: Αλεξάνδρα Μηλιώνη | Φωτογραφίες: Ιάσονας Κονταίος | Παίζουν οι ηθοποιοί: Μανώλης Κλωνάρης, Τάκης Παρασκευόπουλος, Άγγελος Ανδριόπουλος
Από 29 Μαρτίου 2019 κάθε Παρασκευή στις 19.30 και κάθε Σάββατο στις 21.30

African Gothic της Reza de Wet, ένα νοτιοαφρικάνικο ψυχολογικό θρίλερ, γραμμένο το 1985, το οποίο έχει χαρακτηρισθεί ως έργο-ορόσημο για το θέατρο της Νότιας Αφρικής. Δυο αδέρφια Μπόερ -λευκοί άποικοι αγρότες της Νοτίου Αφρικής- ζουν απομονωμένα με τη μαύρη νταντά τους σε μια πλέον ερειπωμένη φάρμα. Η άφιξη ενός δικηγόρου για την απόδοση μιας κληρονομιάς έρχεται να κλονίσει δραματικά τις ισορροπίες του σπιτιού και να ωθήσει τους ήρωες σε ακραίες καταστάσεις.
Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου | Σκηνοθεσία: Βασίλης Χατζηδημητράκης | Κινησιολογία: Μαρίνα Μαυρογένη | Σκηνικά-Κοστούμια: Έμιλυ Ονισηφόρου | Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας | Μουσική επιμέλεια: Jianni Olla, Addis Dessu | Βοηθός σκηνοθέτη: Addis Dessu | Επικοινωνία: Στέλλα Πεκιαρίδη | Ηθοποιοί: Σάββας Βασιλειάδης, Κωνσταντίνος Βασιλόπουλος, Λήδα Καπνά, Lauretta Macauley
Από 12 Μαρτίου κάθε Τρίτη και Τετάρτη στις 21:00 ως 28 Μαΐου
Περισσότερα για την παράσταση εδώ

Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια, 2105242211