koukidaki: Στο Altera Pars...

...τη δημιουργική χρονιά 2018-2019 μπορείτε να δείτε τις ακόλουθες παραστάσεις. Η ανάρτηση ενημερώνεται διαρκώς με ό,τι νεότερο και εμπλουτίζεται. Τα στοιχεία του θεάτρου βρίσκονται στο τέλος.
Καλή θεατρική χρονιά!

Τρυφερή, ανθρώπινη, μαχητική, συγκινητικά αληθινή, σκληρά πραγματική. Η Αγγέλα, του Γ. Σεβαστίκογλου, επιστρέφει από 30 Οκτωβρίου για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Η παράσταση που αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς για 3η συνεχόμενη χρονιά, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.

Η Αγγέλα ένα ορφανό κορίτσι έρχεται από το χωριό της στο “μεγάλο κόσμο” της πρωτεύουσας αναζητώντας δουλειά, εκεί αντικαθιστά μια υπηρέτρια που έχει αυτοκτονήσει κάτω από αδιευκρίνιστες συνθήκες. Στον σκοτεινό και περίπλοκο αυτό κόσμο θα συναντήσει τις άλλες υπηρέτριες, θα αφουγκραστεί τους καημούς τους, θα ανακαλύψει τα μυστικά τους, θ' αποκτήσει φίλους κι εχθρούς. Πολύ σύντομα όμως, ο ερχομός του Λάμπρου, αδερφού της προκατόχου της, θα ανατρέψει κάθε ισορροπία, όταν η αγωνιώδης αναζήτησή του για τους πραγματικούς λόγους της αυτοκτονίας θα φέρει όλους τους ήρωες αντιμέτωπους με τα ηθικά τους διλήμματα και θα τους αναγκάσει να “πάρουν θέση”. Αγγέλα και Λάμπρος μοιραία εμπλέκονται σ' ένα επικίνδυνο αλλά και γοητευτικό ταξίδι προς την αλήθεια τον έρωτα και τη ζωή, ένα ταξίδι που αποδεικνύεται εξίσου επώδυνο και ανατρεπτικό με απρόβλεπτες συνέπειες για τους ίδιους αλλά και όσους τους περιτριγυρίζουν...

Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος | Σκηνικά: Altera Pars | Σκηνογραφική επιμέλεια: Σάββας Πασχαλίδης | Κοστούμια: Δέσποινα Κολοκοτσά | Πρωτότυπη μουσική της παράστασης: Ελένη Λομβάρδου | Φωτισμοί: Πέτρος Νάκος | Επιμέλεια Κίνησης: Ελβίρα Μπαρτζώκα | Μουσική Επιμέλεια: Πέτρος Νάκος-Αγγελική Κοντού | Φωτογραφίες παράστασης: εργαστήρι φωτογραφίας "Φωτο-γραφές" | Promo video παράστασης: Τάκης Ποδαρόπουλος | Διανομή: Αγγέλα: Αγγελική Κοντού, Στράτος: Πέτρος Νάκος, Λάμπρος: Παύλος Εμμανουηλίδης, Άννα: ΑργυρώΤσιρίτα, Γεωργία: Ειρήνη Τσιριγώτη, Φανή: Βέρα Μακρομαρίδου, Μένιος: Σπύρος Σιδέρης, Νέρα: Βαρβάρα Ντέσκα, Κα Παπά: Αργυρώ Τσιρίτα

«Από την ώρα που έσβησαν τα φώτα για να ξεκινήσει το έργο, μέχρι την τελευταία σκηνή δεν μπόρεσα να πάρω ανάσα. Σφιχτοδεμένο, με απανωτές ανατροπές, εξαιρετικά καλοπαιγμένο, σκληρό, ωμό, αληθινό, προσεγμένο, με ματιά ανθρώπου που το αγάπησε και το ανέβασε με πολλή προσοχή και μεράκι [...] Η δεσποινίς Αγγελική Κοντού στον ρόλο της Αγγέλας ήταν εξαιρετική. Πείσμων, συναισθηματική, τρυφερή, δυνατή, αυτάρκης, αδίστακτη [...] Υπέροχη φωνή και τραγική όσο πρέπει εκεί που πρέπει. Η ένταση και το συναίσθημά της στην τελευταία σκηνή με έκαναν να δακρύσω.» Πάνος Τουρλής, koukidaki, 15/3/17 [διαβάστε όλο το κείμενο του Π. Τουρλή εδώ]

Από τις 13 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 15:30 (καθημερινές στις 10:00) δείτε Το Αστερόπαιδο του Όσκαρ Ουάιλντ σε σκηνοθεσία Άννας Παπαμάρκου από τον θίασο «Λώτινος Ήλιος» με ζωντανή μουσική επί σκηνής (σαντούρι και νέυ). Το υπέροχο παραμύθι του Όσκαρ Ουάιλντ, που έχει διαβαστεί από εκατομμύρια αναγνώστες, κάθε ηλικίας, σε όλο τον κόσμο, δραματοποιείται επί σκηνής, συνδέοντας την τέχνη της αφήγησης με την τέχνη του θεάτρου. Η ζωντανή μουσική και το τραγούδι, αντλώντας στοιχεία από την παράδοση, αγκαλιάζουν μελωδικά την παράσταση, καθώς οι ηθοποιοί παίζουν με το φως και μεταμορφώνονται, εκπλήσσοντας διαρκώς τα παιδιά.

Μια χιονισμένη νύχτα, ένα αστέρι πέφτει στη γη. Ένας ξυλοκόπος βρίσκει ένα μωρό, τυλιγμένο σε ολόχρυσο μανδύα. Το Αστερόπαιδο μεγαλώνει με αγάπη και τρυφερότητα, ενώ όλο το χωριό θαυμάζει την ομορφιά του. Η εμφάνιση και η καταγωγή του, όμως, το κάνουν εγωιστή. «Είμαι παιδί των αστεριών έχω μεγάλη χάρη», περηφανεύεται και συμπεριφέρεται άσχημα, ακόμα και στους πιο αδύναμους. Η μεταμόρφωσή του έρχεται μέσα από μια ακραία περιπέτεια, όπου το πανέμορφο, μα δύστροπο παιδί, ανακαλύπτει τη χαρά, που βρίσκεται στην καρδιά που συναισθάνεται, αγαπά και προσφέρει. Ένα παραμύθι για μικρούς και μεγάλους, για όλους εκείνους που αναζητούν την πραγματική ομορφιά, που κάνει τον κόσμο πιο φωτεινό για όλους μας.

Η Γελάδα, λαϊκή παραβολή, συμβολικό παραμύθι και ιδιότυπη κοινωνική σάτιρα μαζί, γράφεται στη Μόσχα το 1956, από τον πιο αγαπημένο στους Έλληνες Τούρκο ποιητή συγκεντρώνοντας όλα τα χαρακτηριστικά της πρωτότυπης και πρωτοπόρας δραματουργίας του. Με λόγια απλά, καθαρή ματιά και πνεύμα οξύ, ο μεγάλος ποιητής και τρυφερός παραμυθάς, μιλάει μέσα από το έργο του, στο σήμερα, θαρρείς και τίποτα δεν έχει αλλάξει στον κόσμο των ανθρώπων… Μήπως πράγματι, δεν έχει αλλάξει τίποτα; Μήπως ακόμη οι άνθρωποι ψάχνουν για έναν από μηχανής θεό να τους «σώσει» από την πραγματικότητα που δεν τους ικανοποιεί; Ο σκηνοθέτης Πέτρος Νάκος παρουσιάζει το αλληγορικό, αλλά πάντα ανθρώπινο, σύμπαν του Ναζίμ Χικμέτ στη σκηνή του AlteraPars κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00, με ένα φρέσκο, αληθινό τρόπο, αναδεικνύοντας τόσο το χιούμορ όσο και τη σκληρή αλήθεια ενός …«παραμυθιού».

«Η Γελάδα» είναι μια αλληγορία για την εξάρτηση του σύγχρονου ανθρώπου από τον καταναλωτισμό και την παράλογη πρόσδεση της ανθρώπινης ευτυχίας στην απόκτηση υλικών αγαθών. Αποτελεί μια βαθιά κοινωνική κριτική, για την εξώθηση των ανθρώπων σ’ ένα μάταιο κυνήγι, ένα αέναο και εξαντλητικό ανταγωνισμό για οικονομική και κοινωνική ανέλιξη. Τα πρόσωπα του Χικμέτ αναδύονται γλαφυρά, μέσα από το λυρικό συμβολισμό τους. Είναι ταυτοχρόνως αρχετυπικά σύμβολα και καθημερινοί άνθρωποι πλασμένοι με τρυφερότητα και στοργή, από έναν άνθρωπο που αγάπησε βαθιά τους ανθρώπους, αγωνίστηκε και αφιέρωσε τη ζωή του στην υπεράσπιση της ελευθερίας τους.

Μια μικροαστική οικογένεια με μεγάλα όνειρα για κοινωνική ανέλιξη, για καταξίωση, για πρόοδο και προκοπή, η μάνα, η κόρη, ο γιος… Ονειρεύονται ένα καλύτερο αύριο. Η μάνα θέλει το καλύτερο για τα παιδιά της και τα παιδιά φορτώνονται τις προσδοκίες και τις επιθυμίες της μητέρας τους. Η κόρη θα γίνει σπουδαία καλλιτέχνης της όπερας και ο γιος ο μεγαλύτερος ποιητής της εποχής του. Όνειρα που είναι μεγαλύτερα από την πραγματικότητα που τους περιορίζει. Λύση έρχεται να δώσει μια γελάδα… Μία παχιά γελάδα που θα κατεβάζει γάλα και το γάλα της θα γίνει βούτυρο, γιαούρτι και θα πουληθεί και έτσι θα πλουτίσουν και αφού πλουτίσουν… τότε σίγουρα όλα θα είναι καλύτερα. Σύντομα όμως το μέσο γίνεται σκοπός και τα πάντα ανατρέπονται. Η γελάδα ιεροποιείται, γίνεται θεός και τύραννος μαζί και φορτωμένη με όλες τις ελπίδες της οικογένειας γίνεται ο δυνάστης τους. Η γελάδα που θα τους έσωζε, τώρα τους απελπίζει. Ποιος θα βρεθεί να τους απαλλάξει από την τυραννία της;

Συγγραφέας: Ναζίμ Χικμέτ | Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος | Μετάφραση: Έρμος Αργαίος |Κοστούμια: Gaffer&Fluf/Frame up | Μουσική επιμέλεια: Αγγελική Κοντού | Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη | Βοηθός Σκηνοθέτη: Αγγελική Κοντού |Σκηνικά: Τάσος Αμπατζής | Σύνθεση ήχων: Γιώργος Αντωνόπουλος | Επιμέλεια κίνησης: Ελβίρα Μπαρτζώκα | Φωτογραφίες, βίντεο: Αντώνης Κυριτσάνης | Hair styling, περούκες: Κωνσταντίνος Σαββάκης | Make up artist: Δήμητρα Γιατράκου | Παίζουν: Μίνα Χειμώνα, Πέτρος Νάκος, Αγγελική Κοντού, Σπύρος Σιδέρης, Ηλίας Τσουμπέλης
Περισσότερα για την παράσταση θα διαβάσετε εδώ

Το English Theatre Club παρουσιάζει τα έργα: Jack and the Beanstalk και το Love versus Hate. Το English Theatre Club είναι το πρώτο και μοναδικό θέατρο στην Ελλάδα που ανεβάζει έργα στην Αγγλική γλώσσα. Οι ηθοποιοί παίζουν αποκλειστικά στην Αγγλική γλώσσα και τα παιδιά που βλέπουν τα έργα, έχουν την ικανοποίηση ότι παρακολούθησαν έργο στα Αγγλικά και το κατάλαβαν, το απόλαυσαν και συμμετείχαν ενεργά στη δράση. Είναι μία σημαντική θεατρική και εκπαιδευτική εμπειρία. Παραδοσιακά, Βρετανικά τραγούδια, Nursery rhymes, και χοροί, πλαισιώνουν μια χαριτωμένη παράσταση, που σκοπό έχει να διασκεδάσει το κοινό, αλλά και να φέρει τα παιδιά σε επαφή με την Αγγλική γλώσσα και κουλτούρα.

Δείτε το Jack and the Beanstalk, (Ο Τζακ και η φασολιά) τις Κυριακές 24/02, 03/03 και 17/03 στις 21.00 | Διασκευή για το θέατρο: Peter Rundle | Σκηνοθεσία: Peter Rundle και Tessa Clark | Μουσική επιμέλεια: Βαγγέλης Διαμαντής και Peter Rundle | Σκηνικά-Κοστούμια Ζέτα Γαλανοπούλου | Παίζουν: Θεοδώρα Ντούσκα και Peter Rundle

Θέατρο Altera Pars, Μεγ. Αλεξάνδρου 123, Κεραμεικός, 2114111110